毕业设计的个人总结

　　在艺术创作的道路上探索自己独特的风格是不言而喻的。大学四年，无论是理论知识还是专业素质都有了很大的提高。经过反复的思考和实践，怀疑，否定，怀疑，否定，我的创作稿终于定稿了。

　　从生活中收集创作素材是创作的原则，去感受生活的美好。我创作的这个作品主题很简单，就是我的小侄女。因为他经常在家陪侄女玩，那天他天真无邪的笑容和小时候的可爱深深打动了我。于是我用相机记录下了这一瞬间，我创作的初稿就此敲定。在创作过程中，我能充分享受到孩子的快乐。可以说创造就是和这个结合在一起的！

　　画面很简单，就是抓拍的瞬间，从简单中表现出孩子的童趣和快乐。油画创作的形式是通过观察和描绘的外在形象，是通过自己的感受和理解。这种艺术创作符合观者的视觉体验，为观者提供审美愉悦。从而表达自己内心的感受。

　　创作一部好的作品需要时间和时间去理解它。我是一个叛逆的人，好的一面是不盲从，不跟风，坚持自我。消极的一面是，我不能及时纠正问题。最让我沮丧的是，有一天我自以为是的作品突然看起来很可笑，于是我常常后悔过去的时光。在惊叹大师作品技巧的同时，也要理解他们的精神和情感追求。我们没有理由怀疑自己的智慧，但我们缺少的只是精神信仰。但是油画艺术毕竟是一种外在的形式，所以我们学习油画一定要知道油画的美。正如靳尚谊老师所说，“在美院学习，就是让你知道欧洲油画的最高标准是什么。”油画的最高标准是“整体、概括、精致”，这不仅是油画的标准，也是一切艺术的标准。它衡量的不是技巧，而是修养。也许因为推崇这个标准，我们陷入了语言的无奈困境，艺术是人的精神意志的产物。

　　我用自己的绘画语言和心理感受向观者传达一种愉悦和回味，这将是我童年的无忧无虑。尤其是在这个物欲横流的物质世界里，人们每天都生活在压力之下，没有时间去感受这种平静和幸福。

　　为了创作这幅作品，我连续画了很多画，这对我的练习非常有益。不断的画，不断的思考，随时修正自己的画法，随时添加一些新的想法，随时实验。首先我仔细推敲了素描速写，考虑画面的构图安排，人物的形象特征，面部表情，动态要成熟，然后设计色彩关系。万事俱备，动画笔大胆活跃，这部作品就是这种尝试的结果。

　　通过四年的专业知识和理论学习，我认为不同的绘画语言可以体验不同的绘画风格和风格。风格更多地体现在艺术家个人的生活感受和艺术气质上，是在运用具有个性的艺术语言时形成的不同于他人的艺术风格，风格是这种个人艺术风格的审美风格，渗透着作品的意蕴和情调。判断一部作品的品位和风格，主要看作品有利于提高人的精神、物质、文化含量和审美含量的高低。油画是来自西方的一种绘画。它传入中国后，形成了自己的民族特色和文化传统。油画创作需要很强的专业性和学术性内容，尤其是具象写实绘画，包括严格的造型、体积塑造、色彩交融、边缘线处理、肌理透视、解剖、层次问题、节奏、韵律等。在这个过程中，它不再仅仅是对自然的简单再现，更是一种主观的提炼、酝酿，让灰色有了一种苍劲、宁静、优雅、高贵的外观，一种通透的色彩效果，一切在绘画的过程中，我们力求表达人物的情感，让人体验到一种来自东方的潜在诗意和艺术修养。我们以生动的真实感过滤掉意识中的杂质，成为一种纯粹的沉思。对整体风格的追求呈现出“灵性”的审美意蕴。

　　绘画反映的是生活，是作者按照自己的世界观和审美观对生活的看法和态度，所以作者要提高自己的绘画专业素养。每个艺术门类都有自己的艺术语言和组织结构。绘画的艺术语言是色彩、线条、表面、明暗等。油画创作首先涉及的就是构图，所谓构图就是“业务位”。野兽派画家马蒂斯是这样谈构图的：构图是画家为了表达感情，按照自己的意图装饰各种因素的艺术。不管是人像还是场景，都有构图的问题。西方艺术的所有流派也不例外。从形式美的角度来看，构图可以分为对称和不对称。无论哪一种都有节奏感，自然界的一切都有自己的节奏，这是我们感知事物的主要依据，通常有一定的规律：横的给人以闲适、平和、林箐的印象，斜的给人以激烈的运动和不稳定的感觉，而三角的构图则有一种坚定、安全的造型感。

　　我认为任何艺术作品都包含着概括和简化的因素。能不能轻易简化，是衡量一个艺术家好坏的标准。色彩的'表达最能体现艺术家的情感。色彩的情感是创造的结果，模仿是风格形成的禁忌。

　　我觉得想象力丰富的人不会感到恐惧和孤独，会通过想象来缓解自己的情绪。心理学给了我们这样的解释。有想象力的人可以想象出一个美好的未来，可以帮助我们在一定的时间和环境里赶走心理上的恐惧。所以，我们可以通过心理咨询，让有心理恐惧的人，尤其是孩子，很好地发展自己的想象力，让他们充满自信和活力地面对这个社会。他们用想象力创造一个需要发展的世界。当今世界需要有创新能力的人，创新需要建立在想象的基础上。

　　毕业给我最大的感受就是用心画，画出属于自己的东西。凯尔奇说：“我的画是隐喻，不是对形式和色彩的模仿，不是自己的美，而是心灵的意志创造的美。”很多艺术大师都认为发自内心的东西才是最美的。如著名艺术大师毕加索所说，“纯粹的美不是表面的或粗糙的，而是原始的，而是最高的智慧和内在丰富的质朴。