读书心得——莫言《檀香刑》再解读

读书心得——莫言《檀香刑》再解读

戏曲“猫腔”在莫言许多作品中有所涉及，例如《生死疲劳》《红高粱》等。但莫言对“猫腔”刻画最细致的是长篇小说《檀香刑》，他笔下的“猫腔”就是高密戏曲茂腔，采用“猫腔”的方式叙述的长篇小说《檀香刑》也是茂腔剧本的变形。但是小说中高密茂腔经过莫言的创作成为了“猫腔”。现有的研究基本集中在茂腔对莫言作品的影响以及《檀香刑》茂腔具有的独特“声音”的叙述方法，也有许多学者仅调查研究高密茂腔。关于地方特色戏曲“茂腔”因何而变成“猫腔”反而忽略。这种变化与莫言生长的齐文化背景、小说《檀香刑》的整体效果都有关联。

关于故乡高密特色戏曲茂腔，莫言在《茂腔与戏迷》中提道：“这样一个不好听的剧种，曾经让我们高密人废寝忘食，魂绕梦牵，个中的道理，比较难以说清。” [1]在《大踏步撤退》中也说：“那婉转凄切的旋律，几乎可以说是通过遗传而不是学习让一辈辈的高密东北乡人掌握的。”[2]茂腔是高密的声音和灵魂。作为高密东北乡人，莫言同样被深深影响。

一、茂腔与小说中的人物安排

高密茂腔自产生之初就贴近人民群众的生活，是扎根于民间、受人民大众喜爱的戏曲。茂腔的演唱内容取材于百姓日常生活，唱词也通俗简单，全方位融和民间方言，很多曲目随时代变化。

《檀香刑》中关于孙丙抗德事迹，文中提到孙丙的事迹成为猫腔戏台上的演出曲目。整部《檀香刑》是一部有关于孙丙抗德事迹的猫腔剧本。

戏中有五个主唱角色：孙眉娘、赵甲、赵小甲、钱丁、孙丙。男性采用甲乙丙丁的方式

命名，女性采用地方统一称呼女性的方式命名，五个角色的名字具有高度概括化、抽象化、类型化的特点，每个人物角色也具有高度的概括性。这种类型化角色的设置与高密茂腔五种行当高度匹配。莫言也曾解释：“小说中很多人物实际上是脸谱化的，比如，被杀的孙丙，如果在舞台应该是一个黑头，用裘派唱腔。钱丁肯定是个老生了。女主角眉娘是个花旦，由荀派的演员来演的花旦。刽子手赵甲应该是鲁迅讲过的二花脸，不是小丑，但鼻子上面要抹一块白的，这样一个人物。他的儿子赵小甲肯定是个小丑，他就是个三花脸。”[3]书中五个角色都是戏台上的猫腔演员，代表不同风格的行当。

动物身体部位凤头、猪肚和豹尾是构成全书的三部分，也是猫腔大戏的三场分戏。凤头部与豹尾部每章有一个主唱者，由上文提到的生旦净丑所唱，每章因为主唱者不同呈现出不同的风格。

茂腔中的花旦通常是妩媚清丽且娇憨活泼。[4]凤头部眉娘陈述父亲孙丙与自己的不幸遭遇，属大悲调，有悲凉感与风流态。但在与钱丁的关系中，她活泼娇憨。丑的表演者以念白的清脆流利为主。扮演人物有的幽默风趣、心地善良；有的阴险狡诈、卑鄙刁恶。[5]赵小甲部分为娃娃腔，有大量的“咪呜咪呜”唱词，突出孩童般的天真憨傻。大生，类似于京剧中的“正工老生”，通常以官员形象出现。[6]士大夫钱丁的唱词中自称为“余”，强调老生钱丁是正统科举出身的封建传统官员，身上有传统士大夫的清高和封建，在本书中以“最后一个士大夫”的形象出现。赵甲和孙丙都是净行，面部化妆通常运用各种各样图案、色彩勾勒脸谱，突出其相貌和气度上的特异之处。[7]“二花脸”赵甲是副净，“黑头”孙丙是正净，一个诡秘奸诈，一粗犷豪放。赵甲自称 “咱家”“我”。老甲的社会身份是封建清王朝的附庸，因此有独特的自称“咱家”。在儿子儿媳面前自称“我”，凸显自己一家之主的地位；孙丙自称虽然与小甲、眉娘相同，都是“俺”，但与花旦眉娘的娇憨、小甲的天真痴傻不同的是，孙丙的“俺”带有浓厚的地方文化特色，是匪气与义气的综合，展现了健壮的肉体、蓬勃的生命力与豪迈大气的胸怀，是一个刚毅血性的正净形象，突出“好汉”气

质。

二、茂腔与小说语言

高密茂腔最初是农民劳动时唱和的民间小调，流行于农村，充满农村生活气息。由于茂腔的地方性、大众性特点，唱词大量编入方言土语，通俗易懂，受广大百姓喜爱，在农村广泛传唱。

《檀香刑》在赵小甲、孙丙、眉娘等成长在高密文化下的角色的唱词中融入了大量的高密方言、谚语、歇后语等等，比如“髽鬏”“笤帚疙瘩”“喝痴老婆尿”“姥姥死了独生子——没有舅（救）了”等等，具有浓厚的地方民间色彩。

此外，小说中的整体语言也符合茂腔唱词的韵律感，尤其是土生土长在高密、从小深受猫腔影响的眉娘唱词：“没有天就没有地，没有蛋就没有鸡，没有情就没有戏，没有你就没有俺，衣裳破了可以换，但爹只有一个没法换。” [8]这些极富节奏感与韵律感的语句占据文本绝大部分，小说适宜大声朗诵，读来通俗流畅、一泻千里，让整部作品呈现出高密东北乡特有的豪放气质。

以上这些戏曲元素的广泛运用，构成了整本小说的戏曲感，运用“猫腔”叙述方法的《檀香刑》，是民间戏曲茂腔的变形。戏中人在进行一场看与被看的大戏，由孙丙为被看、高密东北乡人民为观看者的戏。剧外的读者也在看一场名为《檀香刑》的茂腔大戏，被看者是参与到这场酷刑中的所有人，观看者是不同文化背景下的读者。戏中戏、戏外戏的叙述方法十分巧妙，小说阅读者作为看客得以观看两场戏：孙丙受刑与观看受刑的高密东北乡人民，解构并重构了鲁迅先生最初提出的看与被看含义——被看的受刑者唤醒了人民意识，纵向拓宽了整部作品的深度。

三、“茂”变“猫”：齐文化的渗入

“猫腔”脱胎于高密茂腔，在角色以及唱腔唱词方面遵循茂腔本来的特点，有很高的相似性，但“猫腔”的起源、唱腔、服饰、甚至整体象征都与茂腔有很大区别。差异的主要表现，是“猫”元素的注入。莫言选择“猫”固然因为“茂”与“猫”同音，但主要原因是齐文化的渗入。

山东地区通常被称为齐鲁大地。秦朝大一统前被分封成齐与鲁，受齐与鲁文化的浸润。齐、鲁文化是两个动态的独立文化体系，山东高密属于齐文化区域。从渊源来看，齐文化融合了东夷文化、姜炎文化、商文化和周文化。[9]高密受东夷传统影响较大，如图腾崇拜、民间信仰等，充满了神秘色彩。封建王朝时期，齐文化持续稳定发展，但在半殖民地半封建时期，高密大栏乡比邻青岛，又有胶济铁路穿过，地区普遍受到基督教冲击，直到今日，在高密地区仍旧有基督教习俗和教堂出现。齐文化与鲁文化既互相独立，又相互交融。鲁文化是儒家正统文化的中心发源地，[10]受孔子鬼神观影响，对鬼神敬而远之。

齐文化背景下，高密乡下认为：猫通人性，通鬼神，是一种神秘又诡异的生物。《檀香刑》猫腔“猫”元素的注入，是齐文化中鬼神文化、灵魂崇拜的突出表现。小说中孙丙统领猫腔戏班子，本人也擅长唱猫腔。年轻时专职唱戏，开茶馆后：“他把戏台上的功夫用在了做生意上，吆喝起来，有板有眼，跑起堂来，如舞足蹈。”[11]妻儿被杀时抒发愤慨，加入义和团鼓动老百姓，最后选择接受檀香刑，为高密东北乡人民呈现一场振聋发聩的戏曲。猫腔塑造了孙丙，孙丙是“猫腔化”的人物，是齐文化背景下孕育出的典型人物，也是高密东北乡精神内核展现的代表人物。

以孙丙受刑为主线情节的《檀香刑》是一部振聋发聩的猫腔剧本。孙丙受檀香刑，惊醒迷茫的人民，开始反抗压迫。孙丙的生命随着一场猫腔大戏的死亡而结束，猫腔猫叫声

尖锐刺耳、凄厉婉转，直击人心，正是这场檀香刑带给了高密人民震撼和促使他们觉醒反抗。

莫言在《大踏步撤退》中提到《檀香刑》是他的转型之作，与以往的魔幻主义不同，本书更加注重现实主义。茂腔是高密齐文化中的重要戏曲，对茂腔本身的改造为全书增添了神秘感。小说《檀香刑》关于猫腔的描述：“猫腔是在高密东北乡发育成长起来的一个剧种，唱腔优美，表演奇特，充满了神秘色彩，是高密东北乡人的精神写照。”茂腔是高密东北乡人民的灵魂与精神，是令整个高密东北乡陷入疯狂的地方戏曲。

四、结论

莫言《檀香刑》中的猫腔，在茂腔基础上融合了猫的元素，这种融合是作者的文学创作，体现了齐文化背景下的鬼神文化和灵魂崇拜，为整部文本增添神秘风格，猫的灵性让戏台上的猫叫振聋发聩。与猫腔密不可分、被实施酷刑的孙丙用壮烈的死亡唤醒看台下蒙昧茫然的高密东北乡，从此东北乡人民开始了漫长的反抗之路。

茂腔中戏曲元素的运用让整部小说呈现为一场戏曲：脸谱化的人物与各行当唱词，婉转凄凉的故事风格，节奏感强、富有对称性的唱词，以及地方语言、歇后语、谚语的运用，让每一个读者成为一场名为《檀香刑》的茂腔大戏的观众。

综上，猫腔是莫言基于茂腔、融合了齐地文化的戏曲，用猫腔叙述的长篇小说《檀香刑》是一场猫腔大戏，也是变形后的茂腔剧本。