目 录
前言．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（3） 一、汉服服饰概论 （一）汉服的概念．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（4） （二）汉服的历史．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（6） 二、汉服的艺术特点 （一）汉服的造型．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（7） （二）汉服的色彩．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（7） （三）汉服的工艺．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（8） 三、现代审美背景下汉服元素的创新运用 （一）汉服元素服饰设计前景．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（9） 1、传统文化发展视角．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（9） 2、市场经济视角．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（9） （二）汉服元素服饰的传承与发展．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（9） 1、传统汉服元素服饰的创新与传承．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（9） 2、融合西式风格的汉服元素服饰的创新与传承．．．．．．．．．．．（10） 3、现代技术下汉服元素服饰的创新与传承．．．．．．．．．．．．．．．（11） （三）汉服元素在现代服装中的创新与运用．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（11） 1、现代中式男装品牌“意树”中汉服元素的创新与应用．．．（11） 2、现代中式女装品牌“盖亚传说”（Heaven Gaia）中汉服元素的创
新与应用．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（13） 3、西式现代服装“阿玛尼”中汉服元素的创新与应用．．．．．（14） 4、西式现代服装“迪奥”中汉服元素的创新与应用．．．．．．．（15） 5、毕业设计中汉服元素的创新与应用．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（17） 四、结论．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（20） 参考文献．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（21） 致谢．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．（23）
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汉服元素在现代服装中的创新与应用
作者：李蕾 学院：艺术学院
摘 要：随着国家经济发展，人们开始意识到重新学习和深入了解我国传统文化的重要性，在服饰领域，民族服饰的发展是一个国家、民族兴衰起落的重要标志，将传统民族文化融入现代服饰中已成为未来的发展趋势。本文从汉服元素出发，以汉服元素在现代服装中的创新应用进行论述，希望通过本次论述传承汉服文化，继承传统审美，促进汉服元素与现代时装的结合应用，带动整个传统文化的复兴，弘扬继承我国传统文化，展现中华民族文化自信和历史底蕴，提升国家“软实力”。
关键词：汉服；汉服历史；汉服元素；创新；应用
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前 言
汉服作为中国最具代表性的传统服装，历经四千年历史，不断受到人们的瞩目。如何让传统汉服重现昔日光辉，带动传统文化复兴，使服饰具有深厚文化内涵与中国特色，并为大众所接受认可，就不得不面对汉服元素在现代服装中创新应用的问题。
汉服一直是中华民族传统文化的重要载体。它不仅影响了少数民族的服饰文化发展，还为现代时装的设计提供了创新性。从中国传统文化出发，梳理汉服的发展历史，深入了解汉服服饰文化，推广汉服文化，不仅能提升现代服装中的文化内涵，提升传统汉服服饰的审美水平、文化品味；还能够激发人们的民族自豪感和自信心，提升国家的“软实力”。
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一、汉服服饰概论
（一）汉服的概念
对于汉服的理解，最早人们认为 “汉”是指汉民族，汉服是汉民族的传统民族服装。后期经过不断深入的研究得出，汉服，实际上是指历史上以汉民族为主的华夏服饰的一种总称。
汉服有独特的民族风格和文化内涵，非常明显的阶级特点以及不同社会身份穿着要求，不同阶层的人们必须穿着不同的服饰，宫廷阶层、达官贵人、士族阶层及庶民被严格要求服饰穿着，且这些服饰的色彩及材质选择也有极为严谨的要求。汉服是我国古代汉民族传统服饰，具有很高学术研究价值和艺术审美价值，是我国服饰文化中的最主要组成部分。
图1 汉服历史更迭（笔者制）
汉服“始于黄帝，备于尧舜”。据史册考察，最早源于黄帝时代，先民使用麻、葛制衣，后期养蚕织布，衣冠完善。
殷商（公元前1600-约公元前1046年），冠服制度初立。殷商时期服饰具有十分严格的制度，服饰形制、色彩按照社会阶层不同划分，达官贵人上衣下裳，交领右衽，腰束宽带穿翘尖鞋；上衣多用青、赤、黄等色，下裳多用间色，如缁、赭、绿等染色，衣领镶边。反之百姓衣饰品通俗、色调平素。
西周（公元前1046年-公元前771年），汉服冠服制度逐步完备，形成了“冕服”。 春秋战国（公元前770年-公元前221年），这一时期，汉服样式丰富多彩，百家争鸣，出现深衣、胡服。深衣上衣下裳相连，为旧时诸侯、大夫家居便服，寻常百姓礼服，深衣在后期上下通行，可谓汉服一大特征。胡服，短衣长裤窄袖，为赵武灵王所创。
秦朝（公元前221年-公元前207年），始皇吞八荒扫六合，一统海内，深化了服饰制度，服饰色彩受阴阳五行说影响，以黑为尊，天子“玄衣纁裳”，百官着袍服、佩绶，以袍为典型样式，以佩绶区分地位尊卑。
汉朝（公元前202年-公元前263年），服饰形制多样，“上衣下裳”制、“深衣”制、“襦
①
裙”制等，皇帝着上衣下裳冕服，百官贵族着深衣袍服，妇女着襦裙，百姓上着短衣下穿长裤，冠服制度沿用秦制。服饰色彩上，汉时崇尚火德，服饰色彩以黑红两色为尊，四季更迭，按五时色朝服，春用青；夏用朱；季夏用黄；秋用白；冬用黑，另以佩绶色彩区分官阶贵贱。
魏晋南北朝（公元前220年-公元前420年），受社会环境影响，战乱相循，各民族文化相互影响，服饰趋于融合。该时期服饰空灵飘逸、大气洒脱。服饰多为褒衣博带，裙长曳地，并以巾帛包头，俊俏清秀。
唐朝（公元618年-907年），服饰进入鼎盛时期，百美竞呈。政治稳定、经济昌盛、服饰织染技术日益完善、对外贸易频繁等众多原因促使唐朝服饰进入了一个纷繁的局面。唐朝男子服饰分为常服与法服，法服为冠、冕、衣、裳等的礼服，常服为胡服、圆领袍衫等，服饰
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参见王蕊. 政治制度和社会价值对中国古代服饰演变的影响 [J]. 沈阳农业大学学报：社会科学版,2010，
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12（2）：250-252.
色彩由官阶高至低严格规定为紫、绯、绿、青；而女子服饰多样，雍容大气，着短襦长裙，披帛系带，其中黄、绿、紫、红为主，并以黄为尊。
宋朝（公元960年-1279年），沿袭隋唐，风格含蓄朴素。男子以袍衫为主，并戴幞头；女子着带褶窄裙外穿对襟长衫。
元朝（公元1271-1368年），服饰受民族融合影响，服饰主要为“质孙服”，又称“一色服”，兼具汉服与蒙古族服饰的特点。服饰以长袍为主，材料和色彩完全统一，以质地和色泽区分等级，所以称为“一色服”。
明朝（公元1368年-1644年），朱元璋“上承周汉，下取唐宋”，重制了服饰制度。男子戴乌纱帽、方巾，上衣下裳，腰系宽腰带；女子着褶裙、背子或比甲；寻常百姓服饰样式丰富，保持旧时形制。服饰色彩上，常用红、青、绿等区分官阶高低，寻常妇女禁用金绣、大红、鸦青、黄色等。
图2 各朝代汉服（图片来源于网络）
自黄帝时期至明末清初，汉服不断发展完善，经过千年的发展与积累，它所蕴含的丰厚民族文化内涵、独特的艺术审美追求，都是值得我们继承弘扬的。汉服从一个角度见证了中国历史的发展变迁，是中华文化中不可缺少的一部分，也是一个民族在寻找传统服饰文明和归属感的重要符号。当今世界，全球化日益强烈，而我们更需要对传统汉服服饰文化研究保
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护、传承发扬，推广汉服文化，重振衣冠上国。 （二）汉服的历史
从历史的角度来讲，服饰的变迁记录着民族文化的兴衰起落，汉服的起源可以追溯到远古的黄帝时期，最终在周朝时期才形成其基本的形制，并在之后朝代更替之间有所发展和变化，但是基本形式并未发生太大变化。汉服在明末清初时期开始走向衰弱，清朝在服饰上完全抛弃了传统汉服的形制，从此汉服成为了古代百姓的日常服饰，没有得到更好的发展。鸦片战争之后，随着西方列强以及西方文化的入侵，更是让汉服走向了被抛弃的边缘，越来越多的民间百姓开始追求西方服饰，汉服及民间传统服饰逐渐淡出了人们的视野。尤其新中国成立之后，中国的民间服饰大都为中山装等替代，汉服几乎已经到了被彻底摒弃的境地。
近年来，随着服饰文化的发展，以及人们对传统文化的重新认识和接纳，服装设计师们开始意识到汉服对我国文化传承的重要性，汉服中蕴含的诸多内涵、理念都没有得到应有的传承。因此，服装设计师开始注重在现代服装设计中大胆的加入汉服元素，对其进行创新应用，这不仅弘扬继承了我国传统民族服饰文化，提升了中国传统服饰的整体文化内涵和审美水平，也为中国服装的未来发展找到了方向。
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二、汉服的艺术特点
（一）汉服的造型
服装的造型蕴含着设计者对相关文化的诠释，汉服的出现及最终的发展成熟，与我国的传统文化发展有着同样发展脉络，汉服发展成熟的过程蕴含着深厚文化底蕴。深入了解，汉服的形制具有以下4个典型特点：
1.上衣下裳。衣为上衣，裳为下衣，表达了天人合一的思想理念。
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《易经》中就有关于该造型的记载“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治”，就是说至少公元前一千多年以前我国就已经形成了上衣下裳的服装特点，并且一直延续到清末。上衣下裳的服装造型不是一成不变的，是经过了不断演化和发展，最终形成“深衣”制，这其中包含了很多儒家思想。
2.交领右衽。交领指衣服前襟左右相交。汉服服装的衣襟一般是向右掩（左前襟掩向右
②
腋系带，将右襟掩覆于内。），称为右衽；中国古代一些少数民族服装是向左掩，称为左衽。衽（为衣袖和衣襟的意思），右衽也和我国古代“以右为尊”以及尊崇正直端正的传统观念有着紧密联系；汉服的袖子普遍采用圆形设计方式，这种形制代表天圆地方；盘领、交领、立领、直领也是汉服中重要的元素，其中立领的应用较为普遍。
3.广袖宽衣。广袖宽衣是汉服最重要的元素，并且在时代的变迁中未出现很大变化，广袖宽衣蕴含了包容精神，古人认为飘逸、灵动的服饰既能体现人的大度庄重，也能展现人的优雅，因此汉服的袖子普遍都具有长和宽的特点。
4.隐口系带。古人在精神上追求天人合一，寄情自然，而衣带的动感则可以更好体现出服饰动感和谐，这种形制的服饰充分体现人与自然的融洽。 （二）汉服的色彩
汉服在色彩搭配上有严格的规定，明黄色只能于皇族服饰制作，而且任何一个朝代皇族的专用服饰颜色都有不同规定，商朝皇族专用色为白色；汉朝皇族专用色为红色；唐朝皇族专用色为黄色等。且对官服色彩规定严格，这些规定用于官员服饰中的色彩严禁用于庶民穿着。
图3 各朝代汉服色彩（笔者制）
除皇族和官员服饰采用青、赤、黄、白、黑这五种专用色之外，古代民间汉服普遍使用间色，比如绿、碧、紫、留黄、苍、缙等等。在具体的用色方面，汉服遵循五行演变的理论，以玄、黄、赤、青、黑作为正色，并赋予了这些颜色以具体的意义，东方谓之青，南方谓之
③
赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。
①②
参见《周易》卷八《系辞下》.
参见百度百科“交领”词条，2016-04-05. ③
参见《周礼•考工记•画缋》.
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图4 汉服五行色（笔者制）
（三）汉服的工艺
汉服有一套系统、完整的服饰制作工艺，具体的工艺包含染色、刺绣、织锦等，同时各个工艺也有独特的体系，并在不同的时代都得到了完善的发展。
染色，分夹缬、蜡缬、绞缬、灰缬。夹缬是将布夹在两块雕刻花纹相同的木板中间，加以染色；绞缬为现今的扎染，以针线扎布或缝制成一定的纹样后上染，由于扎结处不易上色形成具体的花纹；蜡缬为蜡染，以蜡液防染，以创作各种具象纹样；灰缬与蜡染工艺近似。
刺绣，纹样繁多，不仅装点服饰，而且具有寓意内涵。
图5 刺绣纹样（笔者摄）
汉服传统纹样题材丰富、风格富丽典雅，构图多呈对称式，亦有自由分散组合，整体纹样注重完整性及均衡性，常选用自然之象来表达求安康祈富贵、祝祷歌颂之意，诸如孩童衣上的龙飞凤舞，寓意对孩子的祝福及期盼；老人服饰上的松鹤呈祥，寓意对长者多福多寿的祝祷；女子常服上的荷花、牡丹，寓意女子清雅脱俗或高贵典雅。这些传统纹样的点缀，使汉服服饰华丽中不失优雅，繁复却不杂乱，构成了汉服传统服饰的独特魅力。而刺绣中技法纷繁，平绣、锁绣、贴布、打籽等工艺，综和荟萃各显其能。此外，随刺绣纹样不同针法也不足而一，亦有回针、倒针、缠针等各种针法。
图6 刺绣纹样寓意（笔者摄）
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三、现代审美背景下汉服元素的创新运用
（一）汉服元素服饰设计前景
汉服元素服饰的设计前景如何？针对这一问题，笔者认为，必须从两个角度进行考虑，即社会文化视角以及经济市场视角。 1.传统文化发展视角
文化的角度来讲。从古至今，我国是一个极为注重礼仪的国家，汉服的形制、色彩以及工艺都是礼仪文化的具体表现形式。时间上，汉服在我国有着将近4000多年的历史，是至今为止传承时间最长且形制最为稳定的服饰，因此汉服是我国传统服饰文化中重要的组成部分之一。而从清末开始到改革开放之前这一百多年历史中，汉服逐渐走向衰弱，甚至濒临消失的境地，但是汉服中所蕴涵的诸多元素，依然在现代服装中出现，如中山装、唐装、旗袍等，这说明汉服元素强大的生命力。在漫长的历史长河中，汉服经历不同时代变迁，得到不断发展，积累了丰富的衣形结构、色彩搭配理念及工艺。如果设计师能重拾这些元素，并对其进行合理的应用与创新，可以使现代服饰焕发出异常夺目的色彩，促进汉服文化的传承发展。 2.市场经济视角
市场的角度来讲。近年来，随着国内外设计师对汉服元素的应用创新，汉服也开始得到普通民众的认可，尤其是在经济发达的地区，甚至刮起了穿汉服的流行热潮，说明随着我国经济、文化发展，人们开始有更高的精神追求。而这种追求的具体表现就体现在普通民众对着装的选择上，更多的人开始穿汉服或者穿带有汉服元素的服饰，这是一种对自我价值感的追求，人们开始希望能在当下琳琅满目的服装市场中，找到符合自我价值并能带来自我认同感的服饰，而这种服饰就是汉服。因此，未来人们会更倾向于植入汉服元素的服饰，这一服饰市场会更加广阔。
目前，存在很多运用汉服元素的国内和国际知名品牌服饰，国内品牌的意树、盖亚传说（Heaven Gaia）就是极具汉服风格特色的服饰，同时阿玛尼、迪奥、香奈儿等国际品牌服饰也在积极挖掘和探索汉服元素，并借此打造新型的时尚亮点，说明汉服元素拥有诱人的设计前景。
随着中国传统文化的复兴，以及汉服本身形制、色彩、纹样、工艺等多方面优势，汉服元素在现代服饰中创新应用的前景是明朗的。此外，随着中国传统文化的传播和影响力提升，也有很多国外民众开始对带有汉服元素的服饰感兴趣，足以说明挖掘汉服元素并对其进行再次的创新应用是非常有必要的。 （二）汉服元素服饰的传承与发展
当今世界文化日益趋同，保护我国传统文化的独特性刻不容缓。当下中国本土的服饰仍缺乏创意性和历史文化底蕴，因此作为中华民族最具代表性的汉服更需要我们的重视、保护、传承，对汉服元素服饰的传承发展，不是简单模仿传统服饰的形制、色彩以及工艺，这即不符合现代人的审美观点，同时也无法获得市场的认可。
因此在传承方式上，应该是设计理念和文化内涵的继承，在设计方面，取其精华去其糟粕，可借助汉服最经典的元素创新应用，使其在现代服装中进行修饰和点缀。此外，继承汉服元素的过程中，也可综合西式服饰的特点和元素，合理融合两者进行应用和创新，更好的将汉服元素应用到现代服装中。 1.传统汉服元素服饰的创新与传承
汉服元素的传承，本质上就是利用最精华的汉服元素，在现代服饰中加以创新运用，即具文化传承意义，又具有时代特征。而要达到这一点就必须回到根本，从中国传统文化出发去挖掘和整理，对这些汉服元素中的文化内涵进行深入的了解认识，就汉服的风格、形制、
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色彩、工艺以及纹样等进行系统分析，结合现代服饰中的时尚元素，使设计的服饰既有时代感，同时蕴含传统文化韵味，最终受到大众的接受和喜爱。
汉服元素在现代服饰中的创新传承可分三点： （1）传统汉服形制的创新继承
根据汉服传统形制作为基本，现代的汉服减去了传统累赘的部分，更为简洁明了，将传统的“上衣下裳”、“交领右衽”、“褒衣博带”沿袭下来，设计出新式唐朝婚服、汉式学位服等，在传统服饰形制上加入现代感，引入具体的现代装饰元素，这样即满足传统汉服元素传承的需求，同时满足现代服饰对于时尚的需求。 （2）汉服元素的创新继承
从实用角度来讲，在现代服饰中运用汉服元素，不仅是为了满足消费者对于复古风服饰的追求，更是为了传统文化的传承。在服饰文化方面，作为设计师，必须针对汉服元素中所蕴含的文化内涵进行分析，在此基础上，选取最具代表性的元素进行创新应用。
汉服历史悠久，其中纹样、色彩丰富多彩极具特色，现代服饰中常选用古时汉服的正色及间色，正色大气雍容，间色更显自然飘逸；而纹样方面，在现代服饰中多数运用龙纹、云纹、花鸟纹、卷草纹等极具代表性的传统纹样，加之现代工艺，独具特色的同时，也寄托着中华文化里传情达意、护佑祝福的情感。 （3）传统面料与工艺的创新继承。
传统面料与工艺的创新继承，即能表现出中华传统服饰的文化特性，也能赋予服饰别样的美感。我国古代汉服主要以苎麻、丝绸作为面料，这种面料通常给人华美和清新感，十分讲究。在现代服饰中，新型的面料织造工艺带给设计师更多的选择，太空棉、欧根纱、雪纺等，层出不穷的新型面料，赋予现代汉服元素服饰全新的面貌；而对传统的面料，设计师并未摒弃，以传统莨绸、剪花绡、缎纹棉等相互搭配，轻柔与厚实、光滑与粗糙，运用不同材质巧妙结合，既有衬托亦有对比，各显其质。
工艺方面，我国古代汉服经历了数千年的发展，积累了非常丰富的服饰手工艺技法，甚至有很多工艺直到现在还未能被当下的科学技术所解答。传承汉服传统手工艺，能更完美的表现服饰的细节和美感，同时提升服饰的文化品位。在现代服饰设计中，设计师沿袭传统手工艺，以织锦、刺绣、贴布、镶边来表现中华传统服饰美，同时加入高科技的现代工艺法绣、机绣等，将传统经典与现代时尚相结合，设计具有中华特色的服饰，展现新时代中华民族的历史底蕴和文化自信。
2.融合西式风格的汉服元素服饰的创新与传承
汉服元素的传承创新不能仅局限于现代中式服装的设计领域，首先从传统文化角度来讲，汉服元素作为中国传统文化的重要组成部分，必须重视、传承、发展与传播，在全球化的今天保持中华民族服饰的特色与创意；其次，从市场角度来讲，消费者需求的多元化决定了蕴含多元素的服饰能在我国找到相应的需求者。因此，在汉服元素传承和发展的过程中，有必要将汉服元素和西式服饰相融合，既能使汉服元素焕发更多色彩，也能得到更多市场认可，进而卓有成效的促进汉服元素传承发展。
其一，引入汉服元素点睛西式服饰。 西式服饰讲究“以人为本”，在形制方面考虑更多的是量体裁衣。汉服讲究“天人合一”的理念，这是汉服最主要的形制和文化特点，汉服的色彩、纹样、领襟、盘扣等都是汉服独有的设计元素，这些元素如果能合理的融入西方服饰，必然可以起到点睛作用，赋予西式服饰一种别样的美感，提升汉服元素的辨识度。
其二，引入汉服制作工艺，提升西式服饰层次。 西式服饰在具体的工艺上普遍追求立体塑形，强调立体感，在装饰方面大都采用荷花边、
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切口、褶裥等。这和汉服的工艺有着巨大的区别，汉服的工艺繁多，有绣、嵌、镶等，这些工艺的应用赋予了汉服精致的色彩。因此，适当融合汉服和西式服饰的制作工艺，可以提升设计者想象空间，设计出新颖、特色的服饰，进而促进汉服文化的传承发展。如在西式服饰裙摆、袖口、领口等部位借助汉服的刺绣工艺，可以提升西式服饰的立体感、层次感，同时具有复古感。
3.现代技术下汉服元素服饰的创新与传承
汉服元素服饰的创新和传承，既要保留传统手工艺，也要采用现代工艺技术。传统汉服工艺中的印花工艺中通常会采用手绘、扎染、纸板印花等方式来完成，而对于现代制衣工艺而言，则可以采用电脑印花技术对这种工艺进行创新，赋予服饰以现代时尚美感。
综上，对汉服元素服饰的创新和传承，即可以表现在设计理念方面，也可借助传统汉服元素对现代服饰进行点缀，还可融合西式服饰的设计理念对汉服元素进行创新和传承，最后在工艺传承方面，现代高科技和传统手工艺同步发展，相互促进。 （三）汉服元素在现代服装中的创新与运用
1.现代中式男装品牌“意树”中汉服元素的创新与应用
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意树服饰成立于2013年，是一个极具中华传统文化味道的服装品牌，在服装设计理念方面，很好的继承了汉服元素中“天人合一”的设计理念。在整体服饰风格上，一直以来，意树将自身的品牌定位为“传统服饰文化的传承者”，在设计中不仅追求传统服饰文化与现代时尚美学相结合的制衣理念，同时在设计过程中不断吸取汉服元素并进行创新和发展。也正因为这样的设计和制衣理念，使意树成为了一个极具品牌识别度的互联网服饰品牌，受到25岁到35岁年龄段男士的欢迎，且在此基础上于女装也有所突破。
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参见百度百科“意树”词条，2017-06-05.
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图8 意树2017春夏（图片来源于网络、笔者制）
（1）服装形制：结合当代市场流行趋势，裁剪时尚、简洁、自然。应用汉服元素中的立
领、对襟、交领右衽，立领表示中正、对襟表示天人合一、交领右衽以右为尊，代表端正。
（2）服饰纹样：创新应用传统汉服中的龙纹、汉字、山水、花鸟等纹样，辅以现代工艺，提升整体美感。
（3）服饰工艺：运用现代印染、刺绣、贴花等多种手工艺，结合传统汉服手工刺绣，点缀服装，赋予了整套服饰复古的韵味。
（4）服饰面料：意树对汉服元素的继承发展主要在服装面料选择上，棉麻是经常使用的材料之一，且品牌的定位也是“棉麻艺术专家”，这种传统的汉服面料在意树设计师的创新下很好迎合了当代消费者对时尚、简洁、自然、健康等服装元素的追求，极大提升了消费者对品牌的认可度。
（5）服饰色彩：在色彩搭配上，意树常常运用柔和低调的色彩来展现整体服饰的飘逸、灵动感，总体基调单纯稳定，装饰细节丰富跳跃。
图9 意树2017春夏用色（笔者制）
意树作为一个互联网品牌，能在不到十年的时间就成为内地男士熟悉和认可的国产男装品牌之一，这其中的原因和其能很好吸收汉服元素并对这些元素进行积极大胆的创新是离不开的，足以说明，随着传统文化的复兴，更多内地消费者开始追求能昭示自身民族文化的服装，开始形成独特的审美追求，而不再迷信于西方奢侈品牌。意树的成功足以证明未来中式服装将会引来一个全新发展时期，而这个时期最终能走到什么样的高度，则取决于内地服装设计师对汉服元素的应用和开发能力，对此笔者持乐观态度。 2. 现代中式女装品牌“盖亚传说”（Heaven Gaia）中汉服元素的创新与应用
盖亚传说是一个创办于2013年的服装品牌，成立不到5年时间，而在这样短暂的时间里，盖亚传说已经成为一个具全球知名度的中国服装品牌。究其原因，是设计师熊英女士一直坚持将中国传统美学与现代服饰制作工艺结合，她所设计的每一件衣服都有浓厚的汉服韵味，同时不失现代服饰时尚感。
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图10 盖亚传说2017春夏（图片来源于网络、笔者制）
（1）服装形制：盖亚传说很多设计吸取了汉服中交领右衽、袍服、对襟、铠甲等元素，
交领右衽、对襟，典型的汉服形制，给人端庄优雅感，又以量体裁衣的方式将汉服中的宽大袍服贴合人体，展现女性曲线美的同时更具典雅，甚至大胆选用古时铠甲元素，通过现代材料编织，营造女性坚强不失温柔的一面。
（2）服饰纹样：盖亚传说的设计中，大量运用传统汉服纹样中的青花、宫阙、团扇、蝴蝶等具美好寓意的纹样，青花寓意女子清雅脱俗、宫阙给人高洁神圣感、团扇具含蓄风情、蝴蝶衬托女性柔和美，不同的纹样，通过现代工艺的呈现，显现出汉服独有的文化沉淀和美好寓意。
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（3）服饰工艺：通过现代的印染、植物染色、墨染、刺绣、编织等技术，将汉服元素打破创新，于裙摆加入印染的花枝、渐变的墨染，衣襟上灵动的刺绣蝴蝶，编制的铠甲等，在呈现别样美感的同时传承了传统汉服文化。
（4）服饰面料：盖亚传说重视面料选择及质感，多采用传统汉服中的丝绸、苎麻、绡等，通过不同搭配，既飘逸有动感，亦端庄大方。
（5）服饰色彩：盖亚传说在系列服饰中，多选用植物染色或墨染，秉承环保健康理念，缔造自然的色泽，整体服饰既有时光沉淀感，亦有温柔的色彩。
图11 盖亚传说2017春夏用色（笔者制）
当然，盖亚传说之所以得到广大女性的喜欢认可，最为关键性的因素在于它的创新性，它对汉服元素的应用方面做了大量创新和设计，最大程度迎合了消费者对于极简主义美感的需求，在体现现代美感同时还具一种朴实美，这种对汉服元素的创新性应用理念是具美感且实用的，既传承了传统汉服文化，亦能带来别样的美感，呈现一种汉服独有的雅致和讲究。 3.西式现代服装“阿玛尼”中汉服元素的创新与应用
随着中华文化的复兴，以及消费者对复古风服饰的热爱，激发了国际品牌设计师的创作灵感，国外知名服饰品牌纷纷积极加入到汉服元素的创新和应用中来。以Armani为例，该品牌的设计师在2017夏季服装发布会中推出了一系列极具汉服风格的服装，大受赞誉。笔者也对这系列服饰中应用到的汉服元素进行了研究分析，发现国外设计师在汉服元素的创新方面要表现得更为大胆，以一种另辟奇径的方式对汉服中的不同元素进行展现，这是国内服装设计师必须学习的方面。
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图12 阿玛尼2017春夏（图片来源于网络、笔者制）
（1）服装形制：系列服饰大量选用汉服中的形制来进行创新应用，撞色肚兜、对襟上衣、宽腰带等，以肚兜搭配外罩式长裙，新颖不失韵味，对襟上衣搭配宽腰带，时尚现代。
（2）服饰纹样：阿玛尼的设计中，局部运用传统汉服中的云纹、扎染纹样，扩大化的云纹、少许扎染设计，迅速吸引欣赏者的眼球，在最短的时间内让观赏者感受到历史文化元素所赋予的独特美感。
（3）服饰工艺：通过现代的印染加以传统贴布镶边等工艺，华丽中尽显精致。 （4）服饰面料：系列服饰选用现代亮绸、雪纺等搭配传统麻纱面料，既有对比亦有衬托。 （5）服饰色彩：阿玛尼系列服饰中，以柔和温暖的橙色贯穿整个系列，灿烂的橙色调，柔和又炽烈，对比强烈，别有一番风情韵味。
图13 阿玛尼2017春夏用色（笔者制）
此外，阿玛尼的设计师吸收了汉服元素中大量的图案和制衣工艺，并很好的将这些元素和西式服装进行融合，起到相得益彰的效果。 4.西式现代服装“迪奥”中汉服元素的创新与应用
迪奥是当今时代一个全球性的时尚品牌，是一个引领时尚走向前沿的品牌。这个历史悠久的品牌，在近年的时装发布会上也大量出现应用汉服元素的设计，且这些设计都极具创意和时尚。
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图14 Dior2009春夏（图片来源于网络、笔者制）
（1）服装形制：John Galiano将汉服形制重新打破创新，他手下的礼服，不同于传统的交领右衽，在服装中或抹胸、或披肩，这种交叉重组的应用形式非常和谐，尽管没有达到天人合一的效果，但却能给人一种异样新鲜感，并容易接受。
（2）服饰纹样：大量选用青花、卷草纹样，体现女性柔美的同时亦有精致。
（3）服饰工艺：礼服中运用传统汉服的植物染色和手工刺绣，结合现代手工艺，在裙摆的局部刺绣花草、青花等纹样营造出一种含蓄美。
（4）服饰面料：系列礼服中选用传统面料的双宫真丝、绸缎等，带着莹润光泽感的真丝、绸缎，更显整个系列礼服高贵典雅。
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（5）服饰色彩：运用传统植物染色技术，色彩取之于自然，色调柔和且优雅。
图15 Dior2009春夏用色（笔者制）
John Galiano将汉服元素大胆的借鉴，赋予服饰一种全新的美感，使元素更为多样化、创意化，他的设计整体色彩明朗，风格细腻生动。 5.毕业设计中汉服元素的创新与应用
在此次毕业设计中，笔者亦选用汉服元素作为本次毕业设计主题风格。
图16 笔者毕业设计图（笔者制）
色彩搭配上，受阴阳五行说影响，汉服传统用色始终以青、赤、黄、白、黑为正色。该系列服饰，则选用其中对比最为强烈的黑、赤两色，以黄为辅色，起点缀作用。
图17 传统五行色及笔者毕业设计用色对比（笔者制）
面料选择上，传统汉服重视面料质感和相互搭配，常选用丝绸、苎麻、绡等传统面料，一方面为了实用，柔软度高的丝绵穿着舒适凉爽；另一方面体现传统审美，丝、绡的透亮和苎麻的粗涩形成对比，又互相衬托，在对比互衬中一致协调，达到一种和谐的美感。该系列服饰中，既选用了传统面料中的莨绸、棉麻，又选用了现代新技术下产出的欧根纱、丝光绸、绣花丝绵等新型材料，以欧根纱的透亮衬托棉麻的粗糙，搭配莨绸的飘逸灵动，最后以绣花丝绵和丝光绸作为系列服饰中的点缀，即清新又时尚，很好的规避了直接套用汉服元素所带来的老旧感。本次材料配置，在传承传统文化中实现创新，同时保留了传统汉服的韵味性及现代时尚感。
图18 笔者毕业设计面料选材（笔者摄）
形制上，传统汉服讲究直线平裁，简洁明了，由前后两片面料缝制而成，裁剪简单快捷，
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在形制上最具代表的为“上衣下裳”、“对襟”、“交领右衽”等。本次设计中，大量选用汉服元素中“立领”、“对襟短衣”、“交领右衽”等传统形制，并结合西式服装裁剪，量体裁衣，与传统汉服形制在对比中亦有衬托，端庄大气同时层次分明。
图19 笔者毕业设计形制（笔者制）
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工艺上，传统汉服工艺制作精美，技法丰富多样，分绣、染、织、绘、滚、补、拼、镶等，技法众多而又系统完整。本次设计中，则选用最具代表性的绣、滚、镶等三种工艺，以贝壳花、串珠、流苏等作为装饰绣花，金线滚边，绸缎镶边，使边缘装饰凹凸起伏极富动感，细腻飘逸的同时精致讲究，具有极强的文化层次感与设计美感。
图20 笔者毕业设计工艺细节（笔者摄）
综上，可以发现针对汉服元素的发掘和创新已不再是中国服装设计者所热衷的设计方向了，同时也受到了国际服装设计师的重视。同样，在创新手法和方式上，国内的服装设计者还相对保守，而西方的服装设计师往往能以一种独特的视角对汉服中的不同元素进行创新应用，进而达到更好的视觉和美感效果。这是国内设计者必须学习和发展的方面，只有如此才能得到更多国内外消费者的认可，并让汉服元素服饰成为一种风靡全球的服饰，重振衣冠上国、礼仪之邦。
图21 笔者毕业作品“红袖添香”系列合照（笔者摄）
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四、结论
当今世界，在世界文化趋于融合的形势下，我国传统的民族文化更应该注重保护与传承。中国曾是衣冠上国，而如今国内服装创新不足，本身的民族特色全无，一味模仿西方服饰特色，这是一个值得我们深思探讨的问题。
回顾历史，我国汉服元素内容丰富广博，它所承载的丰厚民族文化内涵值得我们学习研究，它所蕴含的审美追求和价值取向值得我们弘扬发展。服饰文化方面，如何能对这些元素进行很好的应用，一方面需要深入了解汉服传统文化，另一方面需要在具体的实践中更好的结合现代服饰发展的实际情况，合理选择相应的汉服元素并大胆的进行创新，未来我们共同努力，对传统汉服元素继承发展的同时创新应用，促进汉服文化的传承发展，继承传统文化，提升本土服饰整体文化内涵、质量水平和审美追求，展现中华民族文化自信和历史底蕴。
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参考文献：
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3.期刊：
[1]刘世声.中国传统服饰文化与当代设计[J].浙江纺织服装职业技术学院学报纸,2005，4（4）：57-58. [2]郑巨欣.国服论[J].美术观察,2006，3（3）：97-99.
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The innovation and application of hanfu elements in modern clothing
Author:Li Lei College of art
Pick to: with the development of national economy, people begin to realize that to study and deeply understand the importance of the traditional culture of our country, in the clothing field, the development of national costumes is an important symbol of a nation, national rise and fall of ups and downs, the traditional national culture into the modern clothing has become the development trend of the future. This article embarks from the hanfu elements, with the innovative application of hanfu element in modern clothing, hope that through the hanfu culture, inherit the traditional aesthetic, promote the integrated application of hanfu elements with modern fashion, leading the Renaissance of traditional culture, carry forward the inheritance of our country traditional culture, show the cultural confidence of the Chinese nation and the historical background, the national \"soft power\".
Key words: hanfu; History of hanfu; Hanfu elements; Innovation; application
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致谢
冬去春来，岁月如梭，不知不觉我的四年大学生活也临近尾声。在这四年中，我受益良多，成长了不少，在学校优良的学习环境下不断进步，在同学的陪伴中克服难关，在老师的教导下静心思考。
这篇论文从开题到完成，特别要感谢我的导师甫娟老师，她平易近人、亲切和蔼，对待学生，她始终保持耐心的态度严谨的作风，给予学生支持和指导，在一次次修改中，细心指点，使我受益匪浅。她学识的广博、视野的开阔，都令我深深折服，在此向蒲娟老师致以感谢，她将是我终身的导师。
此外，感谢四年同窗的同学，他们陪伴我走过这四年的学习生活，在平时学习中积极帮助，在困难时给予我精神上的鼓励，在论文写作中，给予我无私的支持，四年里，我们结下了深厚的友谊，感谢他们陪我走过四年学习生活，我将永远难忘。
最后，要感谢我的家人，在四年学习生活中，他们无条件给予我关心支持，默默奉献不求回报，在困难时支持理解我，给我克服困难的勇气，让我乐观的面对生活，在自己选择的道路上坚定不移地走下去。
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