《南飞之雁语》为何没有广泛流传

・音乐理论・　大众文艺　《南飞之雁语》为何没有广泛流传　程秀芳　邹新华　（成都师范学院音乐系　四川成都　６１００００）　摘要：《南飞之雁语》是音乐家萧友梅的一首优秀的歌曲，可惜的是没有得到广泛的流传，本文分析了它不被广　泛传唱的原因。希望这个作品得到广泛的传唱。　关键词：南飞之雁语；萧友梅；易韦斋；流传　《南飞之雁语》是著名音乐教育家、作曲家萧友梅的歌曲　鸣，并结下了很深的情谊。萧淑娴在《回忆我的叔父萧友梅》中　集《新歌初集》中的一首歌曲，这首歌以三连音加八分音符的节　说：“易先生写歌词，叔父谱曲并写钢琴伴奏，每写好二三首，　奏型为特点，旋律非常优美，可以说和他的另一首歌曲《问》是　姐妹作，都表现了五四运动时期人们对国家命运的忧虑。可惜的　是《南飞之雁语》并没有得到广泛流传，音响资料也非常少，这　么优秀的一个作品为何没有得到广泛流传呢？笔者翻阅了一些资　料，研究者大多认为是歌词惹的祸。比如梁茂在《中国近代专业　音乐创作的开端》中提出：“萧友梅创作的学生歌曲，歌词绝大　部分都是出自易韦斋的手笔，易韦斋的歌词在思想上偏于陈旧，　文笔上古奥雕琢，不够流畅自然，节奏上又偏于琐碎、拗口。这　就不便于群众理解和接受。萧友梅的歌曲流传面不广，与易韦斋　艰涩的歌词也有相当的关系。”在《萧友梅音乐文集》中，萧淑　娴在一篇题为《回忆我的叔父萧友梅》的论文中认为：“易先生　写歌词，叔父谱曲并写钢琴伴奏。易先生多才多艺，名士派作风　很重。只可惜他为青少年写的新歌词，用词有偏陈旧、雕琢，影　响了友梅叔的歌调的流传。”杨静在论文《萧友梅与赵元任艺术　歌曲比较研究》中也提出：“萧友梅应该是代表新音乐方向的实　践者，但他选用的歌词给他带来很大的局限性，这也是导致他的　作品不能被大众所接受和传唱的原因之一。”金桥在论文《从别　校词说起》中也认为：“他与萧友梅先生合作的声乐作品数量不　少，他的词作文法考究、意韵俱佳，但文字有时过于深奥而不易　理解，歌唱起来有些拗口，所做的大部分歌词，审音琢句，难以　为广大普通群众所接受。”刘靖文在论文《萧友梅的音乐思想与　实践》中也认为：　“萧友梅作品的９１首歌曲，８０首歌词是易韦斋　写的。易先生歌词极尽抒情之能事，可惜过于华丽艰涩，难于歌　唱。”晏青在论文《纪念中国新音乐的保姆萧友梅先生》中也　说：　“萧先生对于易先生的歌词颇有偏嗜，他所有的声乐曲差不　多都是易先生的手笔。易先生是南粤的词人，受南宋词人吴梦窗　影响很深，所作长短句都系典丽堆砌，过于高雅。先生之歌曲不　能流传坊问深入大众者，对此无不相当关系。”萧友梅的歌曲，　除了少量作品是胡适、章太炎、赵国钧、范静生等人作词，大部　分都是易韦斋作词的。由此看来，萧友梅歌曲没有得到广泛流　传，和易韦斋先生的确有关系。　为什么萧友梅总是选择和易韦斋合作呢？其实，萧友梅对　歌词的选用有自己的看法。他认为“一种乐曲之发生，亦往往籍　优美的歌词，以增其效率”　…，赵元任的《教我如何不想他》　就是例子。萧友梅对歌词有自己的原则，他认为：“歌词要以浅　显易解为主。如万不获己，须引用故实时，于篇末附注说明，以　期唱者一望而了然其用意之所在。歌词应注重韵律，但不必数　章同一韵，每章之内，换韵不妨，兼可采用四声通协之法。”＿２　也就是说，萧友梅是按照自己的标准选择歌词。易韦斋写作的歌　词，是符合他的要求的。易韦斋是老一辈的词作家，比萧友梅大　１Ｏ岁，中华民国成立时，他和萧友梅同时任孙中山总统府的秘　书，是工作中的同事，当时的秘书长是胡汉民。胡汉民很重视秘　书的文学修养，他特别赏识易韦斋。易韦斋作词，词律考究，富　于韵味，在当时文坛享有很高的声誉。而萧友梅从小进的灌根学　堂，为他打下了牢固的中国传统文化的基础，他自己有很深的文　学修养，可以说很赏识易韦斋的才华。萧友梅是新音乐、新文化　的倡导者，易韦斋积极地写新词，他们都有大胆的创新精神。萧　友梅在北平生活期间，和易韦斋共同工作，他们对新文化有共　则从西郊回到城里，要我们姑、侄给他们试唱。他的几本歌集，　大部分是利用暑假时期合作写成的。”可见，萧友梅和易韦斋的　合作是非常愉快的。萧友梅１９２２年出版的《今乐初集》和《新歌　初集》都是“先写歌词，然后依照歌词的内容配上适当的曲调和　钢琴伴奏，一洗过去依调填词的旧习。”　他￣ｆＪ＿－人的性格和审　美有许多相似之处，所以频频合作。廖辅叔在论文《回忆萧友梅　先生》中说：　“１９２２年他的《今乐初集》和《新歌初集》先后出　版，这在当时不能不说是一新耳目的盛事。虽然这些歌曲，特别　是由于那陈旧以致俗滥的歌词，加以在作曲技术也无不可议之　处，今天大都已经成为历史的陈迹。但是如果结合当时的历史条　件看一看，想想新文学运动初期，胡适的《尝试集》也曾经算是　呱呱叫的新诗，两相比较，似乎也不必求全责备了吧。”廖辅叔　先生的话说得好，虽然易韦斋的词有点深奥，但是以历史的眼光　看待，他和萧友梅的合作打破了我国学堂乐歌照谱填词的历史，　开了完全独立作词作曲的先河。　龙榆生曾在《近三百年名家词选》中概括易韦斋：“填词　务为生涩，爱取周邦彦吴文英诸僻调，一一依其四声虚实而强填　之，用心之苦，自谓，百涩词心不用通。”他的词虽难懂，但他　为新歌词的创作作了探索。易韦斋在文章《声韵是歌之美》中，　提出“词最合作歌的规范”，他为新歌词的开创做了努力，虽然　形式上还有些旧诗词的影响，但是比起以前填词严格依照四声清　浊，现在已经写起了长短句，已经是很大胆的解放了。就歌词的　内容来说，也有进步性。和萧友梅合作的《问》和《南飞之雁　语》的歌词，表达了心系国家民族、对国家命运担忧的爱国热　情：。廖辅叔先生在《人民音乐》１９９９年第９期上的论文《从艺术　歌曲的定名说起》中，说道：“萧友梅的作品，除了《问》之　外，我觉得《南飞之雁语》就是不失为优秀的作品。”笔者也认　为《南飞之雁语》的旋律流畅动听，结构方正有规律，作品有起　有伏，歌词有韵昧，是一首相当好的作品。　我们来看《南飞之雁语》的歌词：“算不尽云深，话长天　了邃！一行行写不了归怀，乍霜前嘹泪！只望不见衡阳，化湘烟　遥翠！但记着一程程，离不得同群，怕翔骞憔悴！同是飞、鸣、　宿、食，同是疏从远树，何必千山万水，一年一度！君莫问春秋　来去征途苦，请想想南北分歧冷暖殊！这便叫我们仆仆空中，欲　留不可留，欲住无从住！盼得到气候平和，愿珍重汝一封书！”　这首歌词写于国家南北对峙时期，和歌曲《问》中写到的“你知　道今日的江山，有多少凄惶的泪？”一样是寄托了知识分子对国　家命运的担忧，是一种爱国忧思的感情表达。　《南飞之雁语》中　的歌词，有些词句是难于理解，但大意是能够懂的，如果再联系　一下写作背景，就更容易理解了。今天，站在萧友梅博士的塑像　前，我们回顾他的一生，为建立我国第一所专业音乐院校所做出　的努力，值得人们敬佩。创办国立音专时，他把为校长买小汽车　的专款，用来买了三角钢琴。萧友梅临死之前，还在担心学生的　琴房漏风，嘱托人用纸把门缝塞上，以免冻伤学生的手指。萧友　梅一生都在关心音乐教育事业，他的精神值得我们敬仰。在音乐　会中，我们经常听到的是青主的《大江东去》《我住长江头》，　赵元任的《教我如何不想他》和黄自的《玫瑰三愿》等歌曲，而　几乎没有听到有人演唱《南飞之雁语》，它的录音也非常少，目　１　４５　大众文艺　・音乐理论・　２Ｏ世纪古筝技术的变化发展　陈红　（广西艺术学院　广西南宁　５３００００）　摘要：随着人们对古筝音乐的审美需求、我国各种文化水平的提高和外来音乐的深入，古筝音乐有了新的趋势　和发展。主要表现为：它改变了原来的右主左辅的传统，而是左右是在琴码右侧弹奏。这样更是促进了２１世纪古筝　音乐的新发展，展现了古筝音乐内在的魅力。　关键词：左手技术；古筝　的世界名曲，还把它改编成了竖琴曲。　前言　在２０世纪以前的中国传统音乐中，作曲和表演是合　二而一　２．２Ｏ世纪五十年代。古筝家赵玉斋创作的《庆丰年》，该作　的。到了２Ｏ世纪之后，由于专业音乐的发展和现代化专业分工的　品开创了古筝音乐的新纪元，对古筝传统曲目的单手弹奏的一个　一、细密，作曲和表演才区分开来。中国２０世纪的音乐表演艺术，是　突破。它在继承了以往传统筝曲的基础上，还大胆地创新，使用　与现代专业音乐创作同步发展的。在这个过程中，众多优秀的音　很多前所未用的全新弹奏方法，极大地强化了左手的弹奏功能，　乐家纷纷地涌现出来，为中国２０世纪专业音乐表演艺术的发展和　使左手同右手一样在筝码右侧弹奏旋律，这是模仿钢琴的双手弹　奏的技巧，并加入些和弦音，更是使得古筝音乐丰富起来，并且　古筝，它是我国重要、独特的民族器乐之一。古筝有“群生　为之后的古筝音乐打下了一个良好的基础。此曲是一首欢快热烈　之主、万乐之师”的美誉。它的音色美丽、动听而且具有悠久的　火爆喜庆气氛浓厚的古筝曲。它生动地描绘了丰收之年人们的喜　历史，它的历史可以追朔到先秦时期。音乐艺术的发展是离不开　悦心情和对幸福美好生活的追求，形象的展现出鞭炮声声，锣鼓　　传承和创造的，古筝艺术也是如此。在当代，那么多人对古筝情　喧天，万众齐心，喜庆丰收极为热烈的场景。３．２Ｏ世纪６Ｏ至８Ｏ年代。以王昌元代表创作的《战台风》。比　有独钟，都是因为有前辈们对古筝艺术做出了伟大的贡献。自２０　中国专业音乐文化的建设做出了不可磨灭的贡献。　世纪开始，古筝艺术发生了一个质的变化，很多流派的筝家将其　起５０年代来讲，这时所创造的古筝音乐更加丰富，充分发挥了古　他乐器的乐曲、京剧和曲牌改编成为古筝独奏曲。这促使了古筝　筝的演奏技巧。使得古筝艺术的发展提到空前的高度。以战台风　为例，双手弹奏上有了更进一步的发展，织体结构上面更是丰富　近代筝的用途主要是说唱伴奏与民间器乐合奏，它的发展　多彩。“扫摇四点”“扫弦点奏”“装饰密摇”“扣摇”“柱外　流派纷呈，有代表性的筝曲主要分布在河南、山东、江浙闽南、　刮奏”等，都是以前古筝曲目中没有的，实属一种弹奏技巧上的　广东梅县和潮汕等地。在新中国成立以后，古筝的改革取得了很　创新。此曲给古筝园地增添了一枝不可多得的芬芳花朵，使本来　大的成就，将原来的丝弦改为了钢丝弦或是尼龙弦，并且弦的数　就五颜六色的古筝艺术天地更加色彩斑斓。战台风气势磅礴，音　艺术的发展和丰富了古筝艺术的内容。　量也发生了变化，由十三弦、十五弦、十六弦发展成十九弦、　乐形象比较鲜明。全曲成功的塑造了码头工人英勇果敢奋战台风　二十一弦、二十五弦。经过改革后的筝，音域比较大，音量也随　的英雄形象，讴歌了码头工人无畏的精神和压倒一切困难的英雄　之增强，并且便于转调，这丰富了古筝的艺术表现力，它不仅仅　气概。　是用于重奏、伴奏合奏，而且还经常用于独奏。在古筝曲的创作　４．２０世纪８Ｏ年代至今。在这个过程当中，左右手都有了更多　　与改编方面也提升了不少，从２０世纪３Ｏ年代楼树华编创的《渔舟　更新的特色来展现古筝音乐的艺术魅力并且是有一个质的飞跃。唱晚》和４０年代曹东扶编创的闹元宵之后，半个世纪以来又有许　比如《云岭音画》，左手摇指、轮指的运用，使得左右手音色达　多优秀的作品出现，如庆丰年、战台风、雪山春晓等。使得我国　到统一和平衡。还有《莲花谣》，音色很统一，古筝的和声效果　　古筝艺术走向专业化，古筝的演奏技法也得到了很大的提高和创　更加丰富，使人感觉有中立体感和交叉感。新。２ｌ世纪的古筝音乐舞台的著名演奏家有曹东扶、赵玉斋、曹　正以及中青年演奏家范上娥、项斯华、王昌元、李萌、王中山、　袁莎等。　三、古筝艺术发展的趋势以及必要性　在当代这个高速发展的社会里，随着时间的转移。古筝艺术　更为大众化了，对人们的娱乐生活起了不可轻视的作用。更为重　要的是，随着科技的不断更新，文化水平的不断提高，人们对艺　二、２Ｏ世纪古筝技术的变化　１．２０世纪５Ｏ年代前。在２Ｏ世纪５Ｏ年代前古筝音乐主要是以　术的需要就越来越高，这也意味着对古筝演奏的要求更高我们就　左手的揉、按、滑、颤来润饰。通过这些润饰达到以韵补声的效　越需要全面的发展，提高我们的整体水平。　果。在此以渔舟唱晚为例，该作品就是通过左手特殊的滑音技巧　古筝作为一种古老的民族乐器，需要参与人的生活、参与时　的来演奏，来表现该作品的画面、抒发作者内心的感受。它的慢　代，才能得到社会的承认。古筝作为国粹，已经在国际舞台上大　板悠扬如歌、平稳流畅和快板的乘风破浪、荡浆归舟深刻的描绘　放光彩，由此它的重要性也被提到了一个空前的高度。所以，创　了夕阳西下、晚霞斑斓、渔夫满载丰收的喜悦欢快情景。由于此　新是必经之路，推动古筝焕发出更强的生命力；创新是前进的动　曲的旋律优美动听，情调乐观积极向上。因此，被一些音乐界的　力，是繁荣振兴我国古筝事业的手段。除此之外，还应该发扬古　名家改编成了高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重　筝本有的特性：古筝左手以韵补声是通过左手在琴码的左侧揉吟　奏、合奏曲，得到国内外广大听众的青睐。还有一位外国竖琴演　滑颤的技巧表现出来的，这是古筝的魅力所在，也是古筝音乐的　奏家听了《渔舟晚唱》后，对之大加赞赏，称它是富有东方风味　灵魂所在。　３１廖辅叔（ｇ－辅叔文集》，华乐出版社，１９９４，１６　前能找到的只有香港人费明仪的一个录音。实际上，萧友梅的　［《南飞之雁语》是一首非常优秀的歌曲，我们应该多唱，让这首　作品得到广泛流传。　注释：　作者简介：　程秀芳，女，（１９７８年一）　硕士，现任教于成都师范学院音乐　系。研究方向：音乐教育。　邹新华，男，（１９７２年一）　学士，现任教于成都师范学院音乐　系。研究方向：音乐教育。　［１】名言《２０世纪中国音乐批评导论》，北京，人民音乐出版社，　２００２，６９　【２】《２０世纪中国音乐批评导论》，北京，ｘ－Ｒ．音乐出版社，２００２，６９　１　４６