探究通俗音乐的美学发展意义

探究通俗音乐的美学发展意义

文/初菁华摘要：现如今，在大众音乐之中，通俗音乐是其中的主流，那么从音乐美学的层面来全方位、细致以及客观来进行分析十分的关键。鉴于此，本文主要分析通俗音乐的美学发展意义。关键词：通俗音乐；美学；发展一、通俗音乐的概念和类型最早在19世纪的欧洲报刊的一份演出报道之中，出现了“通俗音乐”一词，那么在进入到20世纪之后，特别是在发生第二次世界大战之后，通俗音乐的风格也更加的丰富多彩化，这很好的顺应了诸多民众的审美观念，因此而享誉世界。具体在我们国家，在20世纪70年代的后期，在港台地区得到了很好的发展，并进入到兴盛的阶段。从音乐学的角度来进行分析，通俗音乐隶属于大众流行音乐之内。目前，大众流行音乐风格也在逐步的演化之中，变得更加的独立、更加的细致化，每一种风格的音乐，对于创作者、研究者以及广大的爱好者而言均倾注了所有，但是从总体的角度来进行分析，通俗音乐依旧是以一种富有亲和力、兼具时尚感的音乐表现手法。我们国家的通俗音乐最早可以追溯到上世纪初始阶段，其主要的代表作品有1927年的《毛毛雨》以及《妹妹我爱你》等歌曲，其同时也标志着我们国家通俗音乐正式的诞生，那么这些作品的创作者梁锦晖先生，则是通俗音乐的奠基人。50年代后期，通俗音乐流行的区域逐步的转换到港台地区，自此之后进入到了二十年之久的暗沉作为主要的审美对象，其在社会化环境之中，主要就是为了实现人民需求美学本质的一种关键方式。大众艺术，尤其是针对流行音乐，可以更好的接受主体并具有诸多的注定性，可以从根本之上来确保自身的精神创造以及相应调节的方式。大部分人则表示，通俗音乐的本质来进行分析，其知识层面滞留在其表层，这样的言论，会直接性的忽视了通俗音乐美学真正的意义，同时也会使得其自身的审美价值大打折扣。通俗音乐从本质特征的角度来进行分析，和严肃音乐之前的差异十分的显著，另外将通俗音乐和严肃音乐来进行比较，则很多人都觉得过于“简单” ，但是这个标签在目前现代化的社会之中，现实意义则很好的展现出来。正是因为通俗音乐之中的“简单”，其直接性的将目前快节奏生活体现的淋漓尽致。三、通俗音乐的美学问题及对策分析首先，通俗音乐从美学的角度来进行分析，其主要体现在可以很好的为社会提供一个与社会大多数成员审美情趣与音乐素养相符的对象，其主要展现的是在目前社会化环境之中美学本质方面的内容。通俗音乐，最大的优势表现在其具备了其他音乐形式欠缺的某种亲和力，使得广大民众具备了更多的参与性和主动性，进而就可以在最大限度之上为其营造了一个创造与及时调整自我精神的空间。其次，从本质特点的角度来进行分析，通俗音乐和严肃音乐之间的差异十分的显著，在针对两个本质特点来进行分析的过程之中，一般都会用“简单”来简述。假使器。在进入到70年代，正式改革春风吹开国门的好时期，“简单”是通俗音乐的主要特征，那么在处在当今这个社同时也带动了通俗音乐的兴起，主要的代表人物就是邓丽会文化相对丰富的氛围之中，其自身的现实以及积极的君，其直接性的影响着内陆地区。在进入到80年代之后，通俗音乐逐步的朝着多元化的方向来进行发展，这个阶段，代表作为则是崔健的“摇滚”以及“西北风”，相应的这也预示着通俗音乐进入到了一个繁荣昌盛的时期。那么在90年代到如今，通俗音乐正式进入到开放分化的阶段，我们国家通俗音乐主要受到日韩以及欧美国家影响变大，更加的区域另类、超前以及时尚感，与目前我们所处在一个快节奏社会生活审美时代更加的贴切，更加强调节奏感，曲式风格更加的趋于多样化。在经过将近百年时间的发展，通俗音乐已经渐入佳境，主要将其分成五个基本的风格，分别是新时令小调、西北风、摇滚乐(本土摇滚、欧美摇滚等等)都市浪漫风格(情歌等)以及民谣风格(校园民谣、新民谣等)。二、通俗音乐的美学发展意义通俗音乐，从美学意义之上来进行分析，其主要可以直接性的提供给社会一类适用于大部分人群审美需求的来参考文献：

[1]余成宽，赵宏宇.通俗音乐的美学范畴及文化属性[J].长春师范学院学报，2006，(09)：150-152.

(作者单位：包头市民族歌舞剧院)

内涵也就显得尤为关键。所以在目前社会飞速发展、各项生产生活也在逐步的加大之中，通俗音乐的“简单”，也很好的展现出了大众美学适应性和其它音乐形式不同的煽动力。总之，目前，通俗音乐以其独特的美学特征、恢弘的歌手阵容和炫丽的舞美气势，在音乐艺术的殿堂中占有了重要的地位。通俗音乐的演唱者、追随者、欣赏者成千上万，究其根本还是其美学特征在起作用，因此深入研究通俗音乐的美学特征就显得尤为重要。而通俗音乐的美学意义就是基于其美学特征产生的，剖析其美学意义有助于更好地发展通俗音乐。137