《水浒传》的艺术成就和影响

一、成功地塑造了一批同而不同的英雄群像

作为一部英雄传奇的典范之作，《水浒传》成功地塑造了一系列超伦绝群而又神态各异的英雄形象。金圣叹在《读第五才子书法》中说：别一部书看过一遍即休，独有《水浒传》只是看不厌。无非为他把一百八个人性格都写出来。并且，一百八人，人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口（《水浒传序三》）。如果我们嫌这话言过其实，但至少应该承认，《水浒》中几十个主要人物，确实是写的活龙活现的。尤为难能可贵的是，他能将性格相近的一类人物，写得各个不同。像明代批评家叶昼指出的那样：《水浒传》文字，绝妙千古。全在同而不同处有辨。如鲁智深、李逵、武松、阮小七、石秀、呼延灼、刘唐等众人，都是急性的，渠形容刻画来，各有派头，各有光景，各有家数，各有身份，一毫不差，半些不混，读去自有分辨，不必见其姓名，一睹事实，就知某人某人也（荣与堂《水浒传》第三回回评）。

这里，我们看林冲、杨志和鲁达的同与不同。相同在于，他们三个都是军官，都有过不幸遭遇，都是被逼造反，在身份、经历上有许多相同之处。但由于他们现实追求不同，当初在恶势力迫害面前，便表现了不同的个性：林冲为保官，表现的是软弱性；杨志为求官，表现的是奴才性；鲁达既不想保官，丢了官也不愿意再求，因而表现的是彻底的反抗性。这是身份相同却性格不同。

再有一类，就是基本性格相同却又同中有异，同类性格却又有细微差别。比如，李逵与鲁达，主流性格都是粗，但粗中又不乏细，就是我们常说的粗中有细。而都是粗中有细，其实他们既粗得不同，又细得不同。李逵的粗，是粗得有点野气，是粗野。粗中带有一身鲁莽庄稼汉和无业游民的习气，动不动就发火使气，遇事从来不问青红皂白，总是一说二

骂三打。结果不是吃亏，像水里斗张顺；就是后悔，像负荆请罪。而鲁达就不同了，鲁达的粗是粗得有些豪气，是粗豪。完全是一副下级军官的形象。干什么事都性急。在酒楼里听到隔壁有哭声，马上将碟儿盏儿丢在楼板上，引出后来的拳打镇关西。他的打人杀人，常常表现的是抱打不平的粗豪之气。再说细，李逵的细是细得憨，细得老实。如第一次见宋江，戴宗让他赶紧下拜，但他却迟迟不肯。说若真个是宋公明，我便下拜，若是闲人，我却拜甚鸟！节级哥哥，不要赚我拜了，你却笑我！再如，高唐州下枯井救柴进，本是自告奋勇，却又对宋江、吴用说：我下去不怕，你们莫割断了绳索，可见，李逵得细是细得憨厚，细得老实，甚至细得有点小心眼儿。再看鲁达就不一样了。他拳打镇关西本不是要打死他，不过就是想玩弄他，教训他。可不承想三拳下去，下手太重了，镇关西竟断了气。杀人是要偿命的，鲁达心里自然后怕，但他这时却表现得相当机智，一点儿也不慌乱，而是虚晃一枪，回头指着郑屠尸首道：你诈死！洒家和你慢慢理会！一头骂，一头大模大样地走去。等回到下处，就飞也似地逃走了。这种细，是遇事不慌的细，非常巧妙地蒙蔽了周围的看客，为自己从容逃亡争取了时间。这自然是细得精，细得老练。细得有见识。

为了达到这种人物性格同而不同的艺术效果，《水浒》作者常常采用这种手法：故意制造类型相同的人物，描写冲突相似的情节，相互映衬，犯中求避，在比照中突出人物的个性特点。具体例子像金圣叹又说：武松打虎后，又写李逵杀虎，又写二解争虎；潘金莲偷汉后，又写潘巧云偷汉；江州城劫法场后，又写大名府劫法场；何涛捕盗后，又写黄安捕盗；林冲起解后，又写卢俊义起解；朱同雷横放晁盖后，又写朱同雷横放宋江等，正是故意要把题目犯了，却有本事出落得无一点一画相借（《读第五才子书法》）。就武松打虎和李逵杀虎来说，情节相似，但写武松打虎，纯是精细；写李逵杀虎，纯是大胆。若要李逵学武松一毫，李逵不能；若要武松学李逵一毫，武松亦不干。武松杀嫂与石秀杀嫂也不同：武松全是为兄报仇，而己不曾与焉；石秀杀潘巧云，不过为己明冤而已，并与杨雄无与也。武松表现为义烈，而石秀则有些狠毒。

二、与内容相适应的艺术结构

《水浒》的结构是以单线纵向进行的。71回以前，是以人为单元，写诸多英雄先后造反，像众虎归山，像百川聚海。开篇高俅发迹，有交待起义背景的作用。高俅逼走王进，是官逼民反的开始。接着由王进引出史进，史进引出鲁达，鲁达引出林冲，林冲引出杨志，杨志引出晁盖等人，再由晁盖等人引出宋江，宋江引出武松，如此像滚雪球一样，直到一百单八将齐集梁山，起义事业由小到大；71回以后，是以事为顺序，写梁山义军两赢童贯，三败高俅，接受招安，北征辽，南打方腊，最后以惨败结局而告终。整个情节的安排，有开端，有发展，有高潮，有结局。分开说，全书可分出林冲传、鲁达传、武松传、李逵传、宋江传、三阮传等许多独立精彩的片断，即民间通常所谓的武十回、宋十回等，这明显是继承了长篇说话的表现手法，即把一些主要人物和事件相对集中起来加以叙述，以满足群众一天听一段书的要求。而这些独立的短篇或中篇，组成一部《水浒》的长篇，就使其形式呈现出珠串式的线形结构，如同我们常说的红线串珠。这根线就是梁山起义事业由分散的个人传奇故事而逐步走向联合，再到大聚义，最后再走上招安道路的全部过程。如果没有这个主线贯穿，那么各个英雄传奇故事便如同散落的珠子；有了这根主线，小说的结构才成为这样一个庞大的有机整体。

三、成熟的白话语体

唐宋以来的变文、话本之类，是我国白话小说的发轫，但多数写得文白相间，简陋不畅，就是《三国演义》，虽以通俗相标榜，但由于受到演义历史的制约，仍显得半文不白。而《水浒》虽然依托于史实，但人物情节几乎完全出于创造，因此它能娴熟地运用白话来写景、叙事、传神。可以说，《水浒传》和《红楼梦》一样，都代表了我国古代章回小说语言的最高成就：《红楼》的语言吸收了传统诗词、散文的特点，带有鲜明的文人创作的风格，清新自然，典雅秀丽；《水浒》的语言则更多的是吸取民间说唱文学的成就，带有更浓烈的

民间文学色彩，更生动泼辣，酣畅淋漓。

比如，林冲被押解到野猪林，早望见前面烟笼雾锁，一座猛恶林子。用烟垄雾锁猛恶的字眼，来形容野猪林的险恶，充满杀机，预示着林冲危在旦夕。林教头风雪山神庙，多次写雪景：彤云密布，朔风渐起，却早纷纷扬扬卷下一天大雪来，那雪下的正紧，看那雪，到晚越下的紧了。这一方面是情节发展的需要，雪天寒冷，引起林冲去买酒；大雪压倒了草屋，使林冲得以离开草料场，才逃脱厄运；雪浸灭了火盆，说明草料场被烧，不是由于林冲不小心失火，而是陆谦等人纵火。另一方面，如鲁迅所说：那雪下的紧一句，比大雪纷飞多两个字，但那神韵却好得远了（《花边文学》）因为紧字不仅写出了风雪之大，写出了环境的压迫感，而且也隐含了林冲心理的压迫感。

特别是在人物语言个性化方面，《水浒传》能一样人，便还他一样说话（金人瑞《读第五才子书法》），从对话中能看出不同人物的性格。这不但标志了我国古代运用白话语体创作小说已经成熟，而且对整个白话文学的发展也具有深远的意义。可以说《水浒传》是中国白话文学的一座里程碑。

四、《水浒传》的影响

在《水浒传》的影响之下，明清的传奇小说也非常兴盛。其中明代有说唐、说岳和说杨三大系列。

（1）说唐系列有《大唐秦王词话》、《隋唐两朝志传》和《唐书志传》三种，写隋末群雄逐鹿的故事。他们都是以李世民为中心，将民间传说的隋末诸位英雄尉迟恭、秦琼、程咬金、单雄信等人的故事荟萃成书。虽艺术上较粗糙，人物形象较单薄，但对后来的《隋唐演义》、《说唐全传》有重要奠基作用。

（2）说岳系列明代比较重要的是熊大木的《大宋中兴通俗演义》，（又名《大宋演义英烈传》、《岳武穆精忠传》）。这是历史上第一部以岳飞故事为题材的长篇小说。该书既尊重历史事实，有兼容野史传闻，较好地刻画了岳飞的儒将形象。另外，到了清代，又有题为钱采编写，金丰增订的《说岳全传》，小说从岳飞降生，写到岳雷带兵直捣黄龙府，通过岳飞及岳家军的抗金故事，深刻表现了当时尖锐的民族矛盾，也展现了当时朝廷主战派与主和派的矛盾，显示了强烈的民族精神。全书虚实相间，合情合理，语言通俗生动，是流传最广的说岳故事范本。

（3）说杨系列在明代有两种最为有名：一是熊大木的《北宋志传》（又叫《杨家将传》），共50回。二是《杨家府演义》8卷58则。两书前半基本相同，写杨令公抗辽被围殉国，扬延昭继承父志，上阵杀敌，灭辽全胜，六郎及其儿子杨宗保和杨门女将都立下战功。后杨宗保平定西夏，十二寡妇征西，克敌凯旋，《北宋志传》至此结束。《杨家府演义》还有宰相张茂进谗言于帝，杨文广之子杨怀玉愤而黑夜除奸，率领全家上太行山结束。不仅使情节更加完整、充分，而且还避免了功成名就的大团圆结局，对封建皇权的用人政策提出了质疑。

两书虽冠以志传、演义名称，但实际大部分没有史料根据，故而并不是严格的历史小说，而是以历史事件为依托的英雄传奇小说。虽然人物形象性格差别不大，艺术上也没什么突破，但很多故事却十分精彩，在民间流传极广，如幽州大战、杨业撞死李陵碑、杨延昭把守三关、杨宗保大破天门阵、十二寡妇征西等情节，都是脍炙人口的片断。

清代的英雄传奇主要是《水浒》的三部续书：《水浒后传》、《后水浒传》、《结水浒传》。