最新《天气之子》首映观后感影评5篇精选
《天气之子》讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。这是新海诚继《你的名字》后时隔三年的又一部动画电影，也是他的第七部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖的资格。这里给大家分享一些观后感，供大家参考。
20xx《天气之子》观后感
10月27日，日本20xx年度票房冠军(暂列)《天气之子》在北京举办中国发布会及首映礼。“百亿导演”新海诚再度携新作来到中国;RADWIMPS作为“日本流行音乐风向标”也初次携电影来华。
新海诚导演被称为“少年心事代言人”，其作品总是与青春爱恋有关，RADWIMPS的歌曲也因情感细腻而闻名。此番双方一同来到北京，与现场观众以“恋爱”为话题进行互动。当被请教如何约喜欢的人时，野田洋次郎将影片作为“告白秘籍”向观众推荐：一方面，影片讲述男女主角逐渐靠近的过程，非常适合与想要“更进一步”关系的人同看;另一方面，片中既有晴天又有雨天，所以在任何天气都可以约重要的人一起看。新海诚导演也表示，影片是一部“笑得很开心，也哭得很彻底”的感动之作，适合与喜欢的人一起看。
此外，此次活动也是RADWIMPS乐队首次通过电影作品来到中国。活动现场，为答谢中国观众从《你的名字。》到《天气之子》的热情支持，野田洋次郎更是送出“独家福利”——为观众带来《天气之子》主题曲《爱能做到的还有什么》和《你的名字。》插曲《火花》两首连唱，将现场气氛推至顶点，甚至连新海诚都忍不住感叹“来得太值了”。
当晚，新海诚携RADWIMPS、作画导演田村笃还一同现身首映礼，《天气之子》首次接受内地观众检验。电影聚焦“年轻人冲破迷茫”，新海诚也被誉为“城市焦虑治愈神器”。对此，《姜子牙》导演程腾在观看影片后感同身受，“其实东京与北京一样，年轻人的生活中都有迷茫等待被打破”，引发观众对社会与生活的反思;情感上，《大鱼海棠》作者梁旋则对片中年轻人所独有的勇敢而奋不顾身的爱情感触极深，“导演能一直保持初恋的心情，令人敬佩”;彩蛋上，影片中《你的名字。》男女主角的惊喜现身，让观众惊叹“新海诚宇宙”或将初现。
影片收获好评，新海诚感动而欣慰，他直言“其实制作过程很痛苦”。据悉，《天气之子》全片有1700余个镜头，比《你的名字。》多了100多个，制作周期却只有一年。新海诚不愿降低影片质量，依然要求每一个镜头一帧一帧与团队讨论分析。最终在完全无休的情况下，耗费半年的时间，才打造出来。
值得一提的是，《天气之子》将作为日本的代表，与《哪吒之魔童降世》同台竞争奥斯卡最佳国际影片及最佳长篇动画两项奖项。新海诚导演得知这一消息后表示，“我非常期待《哪吒》”，并谦虚地希望日本动画能与中国动画相互学习，一起努力向前。
20xx《天气之子》观看影评
相信不少80后、90后朋友的童年都是在动画片伴随长大的，那些曾给予大家勇气、智慧、善良、友爱的动画影片大家还记得多少呢?说到动画影片不得不提今天10月28日是世界动画日。在世界动画日前一天也就是10月27日，新海诚执导新作《天气之子》于北京举办中国发布会及首映礼，该影片将于11月1日在国内首映。
据了解，国际动画日来源，1892年的10月28日，法国人埃米尔·雷诺在巴黎的Grevin博物馆公开放映史上第一部动画，国际动画协会(ASIFA)为了纪念这个日子于是将10月28日定为国际动画日。
据介绍，《天气之子》讲述在气候调节失控的时代，男主角帆高离开位在离岛的家乡，独自一人来到东京，拮据的生活让他找了一份在出版奇怪超自然刊物的出版社担任写手工作，在繁忙城市到处取材的帆高遇到拥有“100%令天气放晴”的超能力的女主角阳菜，后来两人展开一场惊心动魄的爱情故事，同时影片也从男主角帆高及女主角阳菜等生活状况反映当代社会年轻人迷茫。
新海诚《你的名字》于20xx年8月26日在日本上映，中国内地于20xx年12月2日上映。讲述了一个奇妙浪漫的故事，在深山乡村生活的女高中生宫永三叶很憧憬大都市的生活，于是她对着流星大声许愿，希望能变成男孩子前往东京。之后的某天，三叶突然梦见自己变成了男生并站在宽广的东京街头。另一方面，东京的少年立花泷也做了一个奇妙的梦，梦中的他变成了女高中生的模样，在深山乡村中生活着，二人就这样在梦中邂逅了彼此。《你的名字》在日本国内电影的第二位，成为自20xx年宫崎骏的《千与千寻》之后第二个超过200亿日元的日本电影。
据悉，《天气之子》全片镜头拥有1700余个比《你的名字》多了100多个，可见影片质量再得到进一步提升，如果喜欢的朋友，可以留意一下。
20xx《天气之子》观看心得
《天气之子》是日本动画家新海诚编剧并执导，由醍醐虎汰朗、森七菜担任主要配音的一部日本原创动画电影，在日本上映后大爆，累计票房超过100亿日元，暂列日本年度票房冠军之位。
《天气之子》也将在11月1日登陆内地各大院线，这是新海诚继《你的名字》后时隔三年的又一部动画电影，也是他的第七部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖的资格。
新海诚导演被称为“少年心事代言人”，其作品总是与青春爱恋有关，从《秒速5厘米》到《言叶之庭》再到《你的名字》，而这一部《天气之子》更是如此，这部影片讲述男女主角逐渐靠近的过程，片中既有晴天又有雨天，所以在任何天气都可以约重要的人一起看。影片是一部“笑得很开心，也哭得很彻底”的感动之作。
《天气之子》聚焦“年轻人冲破迷茫”，被誉为“城市焦虑治愈神器”。当然《天气之子》的彩蛋中，《你的名字》男女主角的惊喜现身，让观众惊叹“新海诚宇宙”或将初现，《天气之子》延续“新海诚式”的极致唯美!
不仅整体质量高，影片中多处用心细节同样不可忽视。例如，《大鱼海棠》导演梁旋发现，影片中多次出现的《麦田里的守望者》一书。对此，新海诚解释到，“该书的主角和影片主角帆高一样，都是无法适应社会的年轻人”，这一细节的插入令影片更加深刻。
目前，《天气之子》国内豆瓣评分7.3，影片收获诸多好评。
《天气之子》全片有1700余个镜头，比《你的名字》多了100多个，但是制作周期却只有一年。为了在有限的时间内，保证影片质量，新海诚要求每一个镜头一帧一帧与团队讨论分析。最终在完全无休的情况下，耗费半年的时间，才最终打造出现在精致唯美的《天气之子》。
不仅票房口碑大爆，《天气之子》也将作为日本代表，与《哪吒之魔童降世》同台竞争奥斯卡最佳国际影片及最佳长篇动画两项奖项。
20xx《天气之子》观看体会
10月27日，电影《天气之子》在北京举办首映礼，影片宣布正式定档11月1日。导演新海诚携动画监督田村笃以及音乐主创RADWIMPS现身，分享影片背后的故事。首映现场，新海诚表示，选择“天气”主题，是为了贴近人类的生活，他很喜欢中国的动画片《大鱼海棠》，自己还参考了其中的部分分镜。前来助阵的光线影业总裁王长田表示，新海诚是一位天才导演，他透露《天气之子》将与《哪吒》共同角逐奥斯卡。
《天气之子》是新海诚继《你的名字》后的又一力作。讲述了离家出走的少年帆高在阴雨连绵的东京认识了可以让天气变得晴朗的少女阳菜。少男少女开始携手为东京市民们带去晴天，两人也在相处的过程中相爱，并了解到了天气的奥秘。
首映礼上，在被问到为什么选择“天气”作为新片主题时。新海诚解释，“天气”的主题是在为《你的名字》做宣传期间想到的。“《你的名字》成功了以后，给我的生活和创作带来了很多局限性。因此，我想创作一部和大家生活息息相关的作品。而天气和所有人都有关系。虽然听上去很遥远，但天气影响着我们的心情，温室效应也对每个人的生活造成很大影响。”他还指出，自己以往的作品中天气都是美的，但这一次，他将天气放到了人类的对立面。
主题曲《爱能做到的还有什么》的创作者，日本乐队RADWIMPS上台时，场内爆发了热烈的掌声。这是继《你的名字》后， RADWIMPS和新海诚的又一次合作。对此，RADWIMPS的主唱野田洋次郎坦言，此前已经坚定地拒绝为新海诚再次创作，然而看了《天气之子》的剧本后，乐队三人最终还是决定和新海诚合作。“在创作《你的名字》的音乐时，我们觉得自己已经做到最好了，因此不想和新海诚再次合作。但是人真的是很神奇的生物，休息了一段时间以后，那种不想创作的心情就麻木了。”
首映礼上，动画电影《大鱼海棠》的导演梁璇和《姜子牙》的导演李炜也来到现场，对新海诚表达了自己的喜爱之情。新海诚坦言，自己非常喜爱《大鱼海棠》，创作雨滴变成鱼的一些分镜时参考了大鱼海棠;他也对《姜子牙》表示了极大的兴趣，并问李炜是否已经找到了合适的音乐人选，想要促成RADWIMPS和《姜子牙》的合作。
光线传媒的总裁王长田也来到了现场，他透露《天气之子》将要和《哪吒之魔童降世》一起角逐奥斯卡的最佳国际影片奖，并称赞新海诚是可遇不可求的“天才导演”。对此，新海诚回应道，自己并没有看过《哪吒》，但是十分想看。
他还问现场观众有多少人看过《哪吒》。王长田回答他：“《哪吒》的观众正好是一个日本的人口。”对此，新海诚感叹道：“日本作品也要以不输给中国作品的劲头继续努力。不断竞争，不断学习。”
20xx《天气之子》观看感想
苦等了三年，新海诚的新作《天气之子》终于上映了，可能要让粉丝们失望的是，这部电影无论是从口碑上还是票房上都不及20xx年上映的《你的名字》。
就像我在短评里说的，我非常喜欢故事中年轻人的对待生活的热情与朝气——积极努力的生活，不抱怨，有善意;喜欢他们的勇气与成长——他们承担着生活压给他们的重担以及小伙子因为不想小姑娘消失，冲破重重险阻去寻找她等等。我也喜欢他们在结尾没有因为“晴天女孩没牺牲自己所以东京一直下雨导致被淹”这件事情而责难自己。
但不得不说，故事本身太弱了。首先，晴天女孩的能力没有合理的解释，所以我无法理解为什么该能力用多了晴天女孩就要消失，那如果这点不理解的话，我不知道接近两个小时的电影在干什么。其次，很多情节的转换在我看来很莫名其妙：我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。
印象最深的是画面非常美 (东京的市景!还有接近结尾，天空中那一段!)，Radwimps的配乐也非常棒——毕竟我已经听了几个月的原声带。
很多元素跟《你的名字》很相像，但是观影体验却有很大不同。少了《你的名字》里面的那种感动，电影人物那些不顾一切的一些举动，感受不到了，也许是因为年龄的增长吧，还是剧本和人物设定的一些问题?但是现在想来，电影中那些纯真，又是相当美好的。
另，我觉得这不只是一部关于青春懵懂的电影，还有一些自然与改变的主题，使得电影有点宫崎骏之风，当然深度方面跟宫崎骏的电影还是没法比。不过，电影中对于主人公身世的刻意避讳，以及回忆录式的表现方式，都为电影增添了意味。
但是，即便秒五足够成功，也依然属于不太大范围内的成功。不知道诚哥是意识到了这个风格的受众有限，还是结婚了心中充满快乐家庭生活的幸福感(大雾)，他突然要开始搞大背景大场面的大故事。20xx年的《追逐繁星的孩子》是第一个转型作品。很多人认为追星子是失败的，是对吉卜力剧本的粗制滥造地模仿。我觉得这种评论非常中肯，但同时我也不否认追星子，一个监督要转型要成长，搞出一部平庸的作品太正常了。也许是意识到自己写大剧本的能力暂时不行，诚哥收拾好心情做出了《言叶之庭》。言叶之庭属于前期的纤细风格，并在画面上登峰造极。到这个阶段，可以说他做纤细商业片的能力已经很强了，之后再搞多少个言叶之庭都没有问题。终于，一直笔耕不辍的诚哥拍出了《你的名字》，然后，bang.
《你的名字》这部作品注定要在电影史上画上浓墨重彩的一笔，它是一个完美的教科书般的商业片。即便诚哥之前那波纤细的观众有多不喜欢名字，他们都会承认这个剧本的完整性和丰富性。要拍出《你的名字》这样的商业片极具挑战力，比拍文艺片难多了。名字的剧本结构良好稳健，并不无聊;情感进程张弛有度，无一不在perfect timing. 虽然作为一个纤细的观众，我觉得男女主爱的突然情感表露过多，但是从逻辑上，我认可剧本的节奏。