论现代陶瓷造型设计艺术中的忌讳

２２７　ｌ　全国中文核心期刊艺术百家２０１０年第５期总第１１６期　ＨＵＮＤＲＥＤ　ＳＣＨ００ＬＳ　ＩＮ　ＡＲｒｒＳ　口　文章编号：１００３—９１０４（２０１０）０５—０２２７—０２　论现代陶瓷造型设计艺术中的忌讳　齐彪，邱元红　（景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院，江西景德镇３３３００１）　摘要：各行各业都会有自己的行业“忌讳”，有些在后世的传承中得到了解决，有些则　成为了束缚行业创新与发展的羁绊。“忌讳”也是前人经验的总结，是后人宝贵的财富和垫　脚石，４＿ｅ－－０＿．，会成为壁垒和枷锁。墨守成规者容易因循守旧，敢于突破者往往能够开一代新　风，成为新的里程碑。　关键词：现代；陶瓷艺术；造型设计；忌讳；突破；文化　中图分类号：Ｊ５２７　文献标识码：Ａ　Ｔａｂｏｏｓ　ｉｎ　Ｍｏｄｅｒｎ　Ｃｅｒａｍｉｃ　Ｍｏｄｅｌｉｎｇ　Ｄｅｓｉｇｎ　Ａｒｔ　ＱＩ　Ｂｉａｏ，ＱＩＵ　Ｙｕａｎ—ｈｏｎｇ　（Ｓｃｈｏｏｌ　ｏｆ　Ｃｅｒａｍｉｃ　Ａｒｔ，Ｊｉｎｇｄｅｚｈｅｎ　Ｃｅｒａｍｉｃ　Ｉｎｓｔｉｔｕｔｅ。Ｊｉｎｇｄｅｚｈｅｎ。Ｊｉａｎｇｘｉ。３３３４０３）　在陶瓷造型设计艺术的实践中，常常会有一些切实的难　酒，梓师则会处罚制作饮器的梓人。　题。有些在世代传承中得到了解决，就成为了“窍门”，或“绝　活”；有些一时没有能够解决，时间久了，就形成了一条条行业　的“忌讳”。二者在一代代艺人们的实践验证和言传身教下，　慢慢成为了本行业的入门基础之一，通晓了这一层，初入行者　古人原是用大口的尊作为盛酒器，直到唐代的执壶的出　现，才具有了现代壶的雏形。壶的造型空间趋向狭小，以至流　于单调，而又不得不把变化的重点放在装饰纹样上。近年来　受西方茶咖具与现代设计观念的影响，壶的造型变得丰富了　起来，其中比较明显的是对“流”的造型的“突破”——变成短　小偏上的嘴，大有“反祖”的倾向，不可避免地损伤其实用的功　能，而几何化设计趋向也导致了亲切感的丧失，所以不久即遭　就可以少走弯路，提早进入下一步的探索。　然而，无论是艺术还是技艺，其创新规律是后人对前人的　突破。这时的“忌讳”，也就成了后人超越前人的突破点之一。　前人的经验是宝贵财富，是后人的垫脚石，但也会成为枷锁或　到了市场无情的淘汰，而不得不仅存留于“概念”的设计中。　二、审美忌讳。马克思说：“人也按照美的规律来塑造物　体。”　所以人类的造物活动一直与审美相伴随。陶瓷设计艺　术的意图首先是通过造型来实现的，造型是基础。古代流传　下来的造型样式，历经岁月的淘洗和历代能工巧匠的改进，可　谓千锤百炼而铸就。不少经典的造型，如观音瓶、梅瓶、玉兰　春瓶、胆式瓶、天球瓶、柳叶瓶、太自尊、将军罐、天字坛、正德　碗、马蹄饭杯等，说达到了“增一分太多，减一分太少”的地步　绊脚石。从此种意义上讲，“忌讳”不仅是设计艺术中的“基础　知识”之一，同时也是阻碍艺术创新的壁垒。所以，对它的研　究与认识，意义重大。在现代陶瓷造型艺术的设计中，“忌讳”　的主要表现为：　一、功能忌讳。中国古代的造物活动是根据不同时期的　不同需要而不断发展变化的，在造物之初，造物的目的是为了　实用；阶级产生以后，除了实用功能以外，一部分器物转变为　专门的礼器；到了封建社会，器物的陈设功能完全独立了出　来。至此，器物分由实用与陈设两个主要的方向发展，直到今　日。对各自功能的要求也从不懈怠，陈设陶瓷自不必说，日益　工雕细琢，精益求精。实用陶瓷的功能也一直受到重视与强　并不为过。过去的工艺传承方式为师傅带徒弟，一般来说，徒　弟跟在师傅身边五、六年，甚至十几年是很平常的事，所谓“师　徒如父子”，主要是指这种授业模式。师傅的要求极为严格，　虽为手工制作，同种造型却要求出手到位，基本上可以做到视　觉上的整齐划一。相比之下，今日之造型，虽然任性自由，然　而太过随意，加上手上功夫“夹生”，把艺术中的率性演化为一　调，如《考工记》中载：“凡试梓饮器，乡衡而实不尽，梓师罪　之。”（《考工记・梓人为饮器》）如果把酒爵水平横向，而有余　作者简介：齐彪（１９７２一　），男，汉，安徽阜阳人，东南大学文学（艺术学）博士，景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院副教授，硕士生导师。研究方　向：美术学，艺术学，设计艺术学。　口　齐彪，等论现代陶瓷造型设计艺术中的忌讳　ＨＵＮＤＲＥＤ　ＳＣＨ００ＬＳ　ＩＮ　ＡＲＴＳ　种潦草。所渭“棱非棱，角非角”，形体之韵美尽失。　古代器物的装饰多为祝愿、祈福、结彩、庆喜、喻教，或述　事（故事）的内容，有比较固定的传承图式，有创新也是在原有　的基础上稍作变动。它们与人们的生活贴得很近，有些流传　了数百年，仍然让人百看不厌。这一方面使得古代人民朴素　的审美精神得以存留，成为后人进行艺术创作的“营养”之源；　另一方面也容易造成人们对造型本身的忽视，而使造型沦为　依附于装饰的载体。时至今日，无论是在装饰的图式上，还是　什么，而只是如陶醉于圆舞曲中的双人舞一样，协作与投入是　他们的全部世界。装饰正是在这失去所有“意义”之中实现了　真正的自我。　４．装烧工艺。从陶瓷窑炉的发展史可知，几乎陶瓷行业　的每一次变革，都与窑炉和装烧方法的改进不无关联。从龙　窑、馒头窑、葫芦窑、镇窑，到近代的推板窑、辊道窑、梭式窑；　从有匣（匣钵，内装器物以绝烟尘）烧成到无匣烧成，无不体现　着前人的智慧与艰辛。圣人云“过犹不及”，辛弃疾说“过者为　灾”，事物发展到很“完美”了就会“泰尽否来”。装烧工艺的　装饰与造型的关系上，都有了很大变化。尤其是现代设计观　念的介入，极大地拓展了装饰的表达空间，只是这看似一种对　前人的突破，却并不容乐观：不仅装饰的形式感上有严重庸俗　化的倾向，而且连被人们视为“老套”的喻教与述事的意义也　丧失了。沈括在《梦溪笔谈》中说：“世多谓前古民醇，工作率　多卤拙，是大不然。古物至巧，正由民醇故也。民醇则百工不　苟。后世风俗虽侈，而工之致力，不及古人，故物多不精。”（卷　十九《器用》）真是见地中肯。　三、工艺忌讳。王朝闻先生有个很好的比喻说：“艺术家　不研究形式美，等于战士缴械。”②可谓入木三分，家伙都缴　了，还能战斗吗？所以，艺术的研究离不开形式美。而形式美　的表达，需要凭借两个元素：美术与工艺。无论多么好的构　思，只有被很好地表达出来才能与人们交流，工艺美术中如果　没有了“工艺”还叫工艺美术吗？“工艺”之于工艺美术，犹如　杯子之于喝水，人们意欲在水而不在杯，但没有杯又如何方便　喝水呢？这里的工艺忌讳主要是指：　１．材料ｌＴ艺。材料是基础，从事陶瓷艺术首先要了解泥　料、釉料的性能。有人说“陶瓷艺术创作的过程，也是不断挖　掘泥土材料美的过程”，是非常有道理的。泥土之于陶艺家，　正如农具之于农民，枪械之于士兵一样，不操作纯熟是无法实　际应用的。陶瓷泥土具有软、脆、娇、粘的特点，操作不当就会　出现倒塌、开裂、变形、粘连等现象，所以一直以来，受力不均、　受热不均、干燥不均等是陶瓷艺术制作的大忌，然而如果对其　性能的临界点把握得当，即可以化不利为神奇。著名陶艺家　周国桢先生，正是利用了泥土的干燥不均所产生的开裂纹作　肌理，创作出了不少经典的动物雕塑作品。　２．成型工艺。自从“轮制”法出现以后，中国的陶瓷制作　是以拉坯为主的。据考古发掘显示，我国先民开始制陶，至迟　在新石器时代的早期。人们先是采用徒手捏制、泥条盘筑或　泥片成型的方法制作器物，之后借助慢轮协助成型，快轮产生　以后，效率高的拉坯成型渐渐成为主流。所以，拉坯是比较　“年轻”的一种成型方法。由于它所制作的物品具有规整、统　一、高效等特点，曾一度统治了陶瓷器物制作很多年。随着手　工艺的重新被人们提及和重视，古老得年轻了的成型方法又　重新回到人们的实践之中。　３．装饰工艺。现代陶瓷装饰已不再是陶瓷的“后期装潢”　或“另穿外衣”的概念了，它是造型的一部分，装饰即造型，造　型即装饰，二者无法分别开来。造型的过程也是装饰的过程，　肌理、化妆土、色剂、复合釉料等既是造型的元素，又是装饰的　元素；传统装饰技法有如刻、划、戳、刮、切、削、印、贴、嵌、镂、　绘、塑等得到了重新发扬，这时的装饰不再如以前一样要说明　进化，使得制品的“不可知”、“偶然性”等神秘的外纱一层层　剥开来，如果说以前的器物种类少，却有着不同的气质与精　神，那么如今的器物种类丰富，却生得同一副表情。所以，装　烧工艺的改进只能说方便了烧造，提高了生产率，却不能说明　制品艺术性的提升。事实上可能是恰恰相反。　四、观念忌讳。观念即纲领，决定着事物发展的方向。现　代陶瓷造型设计的观念忌讳主要体现在两个方面：　物性，即设计的对象。艺术家用作品与世界对话，以审美　打动人。王朝闻先生在《美化生活》中说：“一般说来，工艺美　术不像是进行曲而是抒情的音乐。”⑧如是说，如何做好“音　乐”，又如何使它“抒情”，是衡量艺术家水准的尺码。《礼记》　中说：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。”　（《乐记・乐本篇》）所谓“心动”，就是器物的亲切感，是观众　的一种审美反应，“凡是单凭认识到就立即使人愉快的东西就　叫做美”。（托马斯・阿奎那《神学大全》）艺术家赋予器物的　能够引起人们愉快反应的物性，就是艺术之美。离开了这一　点，艺术将不复存在。　人性，指服务的主体。艺术设计要有针对的阶层，避免盲　目性，人即市场，不了解人们的真正需求，就无法很好地服务　于他们，也就失去了设计的意义。如果人们总是不能够选择　自己满意的物品，而常常退而求其次，那么久而久之，欣赏力　与鉴别力就会趋同于所能见到的那个层次，这实际上是一种　审美需求的退化；反之，则会在愉悦的享用之中得到提升。马　克思也说：“生产不仅为主体生产对象，而且也为对象生产主　体。”④　总之，现代的陶瓷造型设计，仍会有很多的“忌讳”，这是　事实。然而随着科学与技术的发展和新经验的产生，尤其是　观念的转变，有些“忌讳”也就不成为“忌讳”了，有时甚至成　为一种突破或新的时尚。艺术家应该对此有所敏感，化不利　为有利，效果将事半功倍。如果仅限于前人的桎梏，把“忌讳”　当教条，则很容易如被圈养久了的动物一样，即使有一天打开　圈门，它也意识不到自己是自由的了。　（责任编辑：冯健民）　①马克思著，刘丕坤译《１８４４年经济学哲学手稿》，人民出版社，　１９７９年版，第５１页。　②《张道一文集》，安徽教育出版社，１９９９年版，第２６０页。　③《王朝闻学术论著自选集》，北京师范大学出版社，１９９１年版，　第２１０页。　④《马克思恩格斯选集》第二卷，人民出版社，１９９５年版，第９５页。